Red Art

+100.25
26 читателей, 39 постов

Мой первый флорариум своими руками

Меня накрыло весной!:) Я настолько ненавижу зиму и холод, что запах весны и солнце на улице доводят меня просто до щенячьего восторга!:) Подобное настроение провоцирует в мозгу генерацию странных идей, одной из которых и стали флорариумы! Тема хоть и не про рисование, но всё же достаточно творческая для поста на Артлабе, как мне кажется:)



Читать дальше...

История одного паттерна

Бесшовные паттерны для меня в каком-то смысле новая тема… то есть бесшовные текстуры (бумажки, ткани, кирпичи, камни и т.п.) я делала часто, а вот именно красивые узоры, не доводилось. Но с появлением в моей жизни стоков, начала потихоньку тыкаться в эти самые паттерны и пробовать собирать их из своих картинок. Делаю их в ФШ из акварелек, простенькие, в принципе симпатичные, но результатом я не очень довольна. Свои паттерны я обычно добавляю в наборы на КМ, в качестве бонуса ну или просто для разнообразия, самые, на мой взгляд, удачные гружу на принтшопы, но редко, я ведь не очень довольна своими узорами.
Недавно, лазая по очередному сайту с принтами, меня посетила навязчивая мысль, что так больше нельзя, с этим надо что-то делать и мне жизненно необходимо собрать свой собственный крутой паттерн! Отрисовывать новые картинки не стала, хотелось побыстрее приступить именно к созданию орнамента, поэтому полезла искать в своих рисунках что-то, из чего можно попробовать сделать «мой первый супер паттерн»… И нашла вот эту бабочку:

Она не большая, рисовала её летом, чтоб опробовать найденные в закромах акварельные металлики. Сочтя эту моль вполне достойной моего будущего паттерна, сунула её в сканер и на ближайшие несколько часов залипла в Фотошопе… Вырезала, перекрашивала, передвигала, подсовывала доп элементы, снова всё передвигала… в итоге у меня получилась кучка вариантов, которые вероятно уйдут жить на сток, и Он:

Мне очень нравится как получилось, для мох паттернов это прогресс. Чтобы проверить понравятся ли мои моли кому-то ещё, загрузила их на Society. И уже на следующий день мне пришло письмо, что мой принт куда-то там выбрали!:) Мне такое письмо проходит второй раз, и честно говоря до конца не знаю, что это значит, кроме того, что принт появляется в разделе «More from this artist», но считаю, что письмо — это хорошо. :)
Ну и в конце немножко мокапов с молями:)

Обновочки с Jackson's Art

А я вот тоже покажу свои самые свеженькие ништячки от Jackson's!:)
Тут у меня кисти, маскирующая жидкость, акварельная бумажка, скетчбук, несколько акварелек на пробу, дот карта Daniel Smith, палитра, цанговый карандаш и грифели к нему.

Самая широкая кисть — флейц Angelo оказалась слишком большой. Я обманулась с размером, но ничего как раз ремонт затеяла, будет чем стены красить… joy
Пока ещё ничего не пробовала в деле, но предвкушаю офигительность каждой вещицы! heart_eyes_cat

Акварель, карандаш с грифелями и одна из кистей(рыжий ворс, прозрачное крепление) от фирмы Jackson's. Средней толщины кисть — синтетика Da Vinci серия Casaneo во французской обмотке №0. Она нереально мягкая, но упругая, прекрасная и обещает стать любимицей. Кисть с рыжим ворсом №2 — микс синтетики и кого-то натурального. Я уже покупала такую кисть, но будучи в неведении с размером, в первый раз заказала очень огромную «лошадь»:))(она тоже есть на фото). Теперь вот взяла поменьше, мне очень нравятся эти кисти они чудесные. Самая тоненькая кисть — это синтетика Pro Arte №3(ага). Кисть с коричневой ручкой — наша Рублеффская №6 для масштаба. Чо-то я совсем запуталась в этих иностранных размерах кисточек… но вроде собрала приличный набор, подходящих диаметров.

Цанговый карандаш толстый, тяжёленький, дивно-бархатный на ощупь.
Акварельки и карандаш тоже очень большие. Ваще я заметила, что у бренда Jackson склонность к гигантизму:) Для масштаба на фото обычный простой карандаш, кюветки акварели БН(оранжевая) и Ван Гог(зелёная), а также тюбики DS и Sennelier. Все эти предметы лежат на новенькой палитре Mijello. Она чёрная прекрасная и на 20 «персон»:)

А это дот карта из 66 цветов Daniel Smith. Каждый цвет подписан, есть значки светостойкости, прозрачности, гранулированности и тп — выглядит очень удобно. А какие цвета!!! Божечки! Перламутровые выглядят как драгоценные камушки, жаль, что фото не передаёт всей красоты!
Бумага: склейка хлопковой Canson Moulin du Roy и хлопковый акварельный скетчбук от Khadi.
Скетчбук небольшой, 15х15 см, в мягкой обложке, 15 листов. И мне кажется это любовь! Он такой офигенский на вид и на ощупь, что прям аааааххх! Надеюсь и бумага не подведёт по качеству.


Теперь конечно же мне не терпится всё это пусть в ход!:)
PS Пардон за качество фото, так не терпелось, что не стала ждать дневного света)

Анимализм спиртовыми маркерами

Красочными маркерными картинками с едой и напитками сейчас уже никого не удивишь, можно сплошь и рядом увидеть всевозможные скетчи и иллюстрации на подобную тематику. И многие из них очень красивы и аппетитны, не сложны в исполнении, но при этом весьма эффектно выглядят. Я и сама нет нет, да и грешу таким рисованием… но мне этого мало, разгуляться негде..:)) поэтому ещё осенью задумала порисовать маркерами что-то более сложное, а именно реалистичные изображения животных.
Мой выбор темы пал на лисиц. Это обусловлено цветовой гаммой имеющихся у меня маркеров, ну и понравившейся мне на тот момент новой песней одной небезызвестной фолк-группы.:)

В конце декабря на свет всё же появилась вот такая нахальная лисонька:


Времени на рисунок ушло не очень много, я не засекала, но думаю не больше часа (для реализма ваще фигня:))) Получилась она в итоге не совсем уж и реалистичной, но мне было интересно просто попробовать, а можно ли вообще рисовать маркерами реализм, поэтому поняв, что да возможно, нужно только посидеть подольше, я решила особо в прорисовку не вдаваться и закончить. Добавила детали чёрным линером, белой ручкой и вуаля!:) Писала лисицу на специальной маркерной бумаге Canson.

Очень я её полюбила, поэтому скажу о ней пару слов. Бумага тоненькая, плотностью всего 70г, от чего довольно «хрупкая», чуть что мнётся и это пожалуй её единственный минус. Она очень гладкая, маркеры по ней плавно «скользят» — рисовать одно удовольствие, расход чернил совсем не большой, маркеры не растекаются, при этом хорошо смешиваются. Несмотря на тонкость бумаги, чернила не протекают на соседний лист и можно ничего не подкладывать, правда рисовать с двух сторон всё равно не получится: чернила немного просвечивают и обратная сторона этой бумаги совсем не такая как лицевая, маркеры на неё практически не ложатся и второй слой сдирает первый (возможно это какая-то хитрая пропитка) поэтому нужно быть внимательнее, если вырываете лист из склейки, что бы не перепутать стороны.

К следующей работе я подготовилась основательнее. Выбрала формат немного побольше (32x27см) и подкупила несколько новых оттенков рыжего. Бумагу использовала снова Canson, точного названия не помню к сожалению… плотная, почти картон, плотностью 600г не меньше, очень гладкая и белоснежная. Выбором бумаги осталась довольна — маркерных слоёв она выдержала очень много! Правда и чернил сожрала соответственно. Но бумага, которая не в состоянии принять множество слоёв не подошла бы для выполнения моей задачи.
Сюжетом снова послужили лисы, на этот раз сразу две, расположившиеся на берегу лесного озерца.

Позы животных взяты с картинки из интернета, с изменением их пушистости и упитанности, а остальное из головы.:) Времени на них ушло очень много! Рисовала на протяжении трёх недель по несколько часов в день… и можно было бы ещё поработать над деталями, добавить глубины и шерстинок… но честно говоря я уже устала их рисовать поэтому считаю законченными. :)
И небольшая гифка из этапов работы. Качество слайдов не очень, так как снимала без штатива и в разное время суток.

Иллюстрация полностью сделана маркерами, из доп. материалов только немного белой гелевой ручки и тёмно-коричневый цветной карандаш. Точно могу сказать, что без всех этих доп средств можно обойтись, если потратить больше времени на маркерную прорисовку.
В качестве итога, скажу что реализм спиртовыми маркерами — это вполне осуществимо, но очень долго (мне показалось, что даже дольше, чем цветными карандашами) и чернило-затратно. Хотя, как мне кажется маркеры не очень «серьёзный» материал и их светостойкость оставляет желать много лучшего, так что для картин «на века» предпочтительнее использовать более подходящие для этого материалы… масло или пастель например, но и маркерный анимализм — тоже интересный опыт. :)

Моя первая посылка с AliExpress

Недавно мне пришла моя первая посылка с AliExpress. Заказала линеры и вотербраши, сумма получилась в итоге небольшой, как раз то, что надо для пробного заказа. У меня была масса параноидальных мыслей… начиная с того, что я приготовилась ждать посылку дней 60 минимум, после которых мне выставят солидный счёт за доставку… Но всё обошлось, доставка оказалась действительно бесплатной, а посылка ехала ко мне 20 дней.
Теперь непосредственно о заказанных материалах.
Вотербраши.


Читать дальше...

Новый пастельный конь

Заказ из Швеции, туда и отправится картинка:) Коня зовут Vulkanas, в живую его не видела, но судя по фоткам, очень трогательный мальчик. Заказчица довольна, говорит что мне удалось передать его суть и настроение))

Коне-портрет написан пастелью, формат небольшой… отвыкла я прорисовывать пастелью мелкие картины, в начале работы было тяжеловато, но вроде справилась)
В мини-галерее немножко картинок процесса.

Мои любимые пастелисты

Мой любимый жанр в изобразительном искусстве — реализм. Но не гипер и фото, а просто реализм, такой когда смотришь на картину и думаешь не «хорошая фотка», а «крутая картина».
Мне жутко нравится некое живописное «облагораживание» реальности, делающее даже самые обычные вещи более привлекательными.
Я очень хочу овладеть такой техникой, именно в пастельной живописи, так как пастель мой любимый материал и для заказов, и для души. В связи с этим частенько ищу разнообразные примеры вдохновения. Вот мои самые обожаемые современные художники-пастелисты:
Kim Lordier

Американская художница, которая пишет с натуры прелестные пейзажи небольших форматов. Она правда импрессионист(если верить сайту), а не реалист, но от этого её картины не теряют привлекательности:)



Читать дальше...

Конкурсные картинки

Недавно в Инстаграм параллельно проходили два конкурса от сетевых худ.магазинов и я решила принять в них участие:) Выиграть ничего не выиграла, зато пофоткала и порисовала свои художественные принадлежности:)
Мне нравятся эти картинки, поэтому опубликую их здесь для истории так сказать.
Красочки:

Часть моей пастели (самые попсовые представители):

И скетчик рабочего места:

Блондинки цветными карандашами

В свободное время потихоньку пробую новенькие материалы. Жаль, что со временем сейчас грустно и не могу опробовать всё и сразу, но ничего, это временно:)
Покажу пару картинок-портретов светловолосых девочек. Оба сделаны в новом скетчбуке от Джексон'с Арт и новыми крутыми цветными карандашами.
Первая девочка — польская модель Ола Рудницка. Рисовала её ещё в апреле.

Точнее это не сколько она, сколько рисунок навеянный её образом. Я специально особо не придерживалась фотореалистичного портретного сходства, основной задачей этого рисунка было протестировать карандаши и бумагу. Портрет полностью выполнен цветными карандашами на восковой основе Prismacolor Premier. У меня их аж 9 штук!:D (все они поместились на фото) Что я могу о них сказать — их цена и ох*енность очешуенность у нас в России сильно преувеличена:) Не, они хорошие, мне понравились, но они не стоят того, чтобы переплачивать за доставку из Америки. Лучше заказать из Европы Luminance, потому что они несравненно круче и качественнее. Но вернёмся к Призме.
Плюсы:
  • мягкие
  • яркие
  • приятный красивый корпус
  • позволяют наносить очень много слоев
  • хорошо смешиваются между собой, прям отлично
Минусы:
  • очень сложно достать
  • стоят дорого (особенно доставка)
  • кончик очень быстро тупится (ну потому что они очень мягкие)
  • свинские. При штриховке «сугробы» от грифеля сильно пачкают рисунок, смахивать эти «крошки» надо очень аккуратно
  • плохо стираются ластиком
  • дерево так себе при заточке

Следующий портрет — шведская модель и актриса Эрика Линдер… и лошадка:)



Фоточку нашла у неё в Инстаграме и не удержалась, захотелось нарисовать:) Окружение рисовала в основном Дервентом и Призмой + пара зелёных Полихромосов и серые Лира, а для кожи и волос использовала новенькие Luminance от Caran D' Ache. В последней посылке с Джексона ко мне приехали несколько светлых оттенков, как раз для портретов. Я жутко ими довольна, они просто идеальны!
Плюсы:
  • мягкие
  • яркие
  • приятный и красивый корпус
  • позволяют наносить много слоев
  • хорошо смешиваются между собой
  • отличное дерево
  • прекрасно точатся
  • достаточно долго держат остроту
Минусы:
  • цена

Теперь о скетчбуке: Обычный такой блокнот, с белой, относительно плотной и слегка шершавой бумагой. Он тонкий и в мягкой обложке, удобно рисовать на весь разворот, но нужно подкладывать что-то твёрдое. Формат А5. Очень лёгкий и компактный, замечательно таскается с собой. Самое замечательное, что обошёлся он мне в 1 доллар и 20 центов (или около того) — в общем копейки. Заказывала его под маркеры, но для них бумага оказалась слишком шероховатой, боюсь перья быстро размочалятся. А вот под цветные карандаши — самое оно, теперь хочу дождаться «луны в козероге» и пойти с этим скетчбуком порисовать на природе, опробовать в полевых условиях. :)

А ещё во втором рисунке я использовала свеже-преобретённые блендер и полировщик от Дервент. Блендер мне понравился. Цвета делает более яркими, затирает фактуру бумаги пигментом, сглаживает переходы цвета. А вот полировщик я не оценила… как-то ни о чем ваще. Возможно не распробовала, но единственный эффект от него — это то, что карандаши на него уже не ложатся и подправить что-то не получится.
Вот как-то так:)

Холст для акварели…

… или, пожалуй, самая не удачная моя арт покупка.
В принципе из 1го предложения всё и так понятно, но для разъяснения добавлю немного подробностей.

Что это?



  • Холст из 100% хлопка разумеется, плотностью 280г и натянутый на жёсткий картон.
  • Страна производитель Россия.
  • Разные форматы, доступная цена. (у меня холстик 10х15см за 50р)
  • Производитель утверждает, что этот холст покрыт специальным грунтом, который не требует дополнительных изысканий и позволяет акварели замечательно ложится на поверхность...

… И вот тут-то и кроется самое большое заблуждение.
Не, я как бэ допускаю вероятность, что это я что-то кардинально делала не так, но в процессе живописи на этом самом холсте у меня упорно складывалось впечатление, что на стекло акварель и то бы лучше легла..:(
Вот, что у меня получилось, при помощи такой-то матери:


Краска сохнет очень долго, зато смывается молниеносно. Положить 2й слой, не смыв 1й — из области фантастики. Воды лучше брать поменьше, ни о каких красивых потёках и перетекании краски и речи не идёт. Возможно совсем сухая техника даст на таком холсте более хороший результат. Я начала писать как по бумаге со средним кол-вом воды… и это явно фейл. Краска никуда не течёт и не впитывается, а засыхает просто тёмной лужицей, как на пластиковой палитре. Ещё вблизи видны мелкие катышки/пупырки.


Предположительно, если покрыть этот холст какой-нибудь пастой от Шминке, то таки да, получится хорошая поверхность для работы акварельными красками. Но тогда, у меня лично, сразу возникают два вопроса: 1) На фига производитель пишет, что холст прям специально акварельный и можно по нему работать? и 2) Какой смысл шаманить с дорогущими пастами, если давным давно уже изобрели бумагу, на которую всё замечательно ложится?

Для акрила например этот холст подойдёт гораздо лучше. Возможно и для масла тоже, но не уверена, надо проверять.

В общем я разочарована. Вывод напрашивается следующий: акварельные холсты, не что иное как очередная содомитская приблуда, для пиара новомодных онлайн-гуру и/или маркетинговый ход от арт-маркетов, провоцирующий покупать всевозможные дорогостоящие пасты и медиумы. Может быть и жёстко, но как есть. :)

А кто-нибудь ещё пробовал такие холсты в деле? Может поделитесь более удачным опытом?:)