Обзоры материалов

+335.35
140 читателей, 49 постов

Впечатления от акварели Ecoline



Как обещала, рассказываю про свои впечатления от голландской жидкой акварели Ecoline фирмы Talens.
Она очень отличается от обычной акварели в кюветах и тюбиках прежде всего составом — только пигмент и вода. За счет этого цвета очень чистые и яркие. Вот перевод с сайта производителя.
Акварель жидкая ECOLINE («Эколáйн») производится в городе Апелдорн голландской компанией «ROYAL TALENS». Основал её Мартин Таленс (Marten Talens) в 1899 году. Титул «Royal» (Ройал, королевский) компания получила в 1949 году от королевской четы за высокое качество продукции и следование традициям. «ROYAL TALENS» производит все виды художественных красок и является одним из ведущих производителей в своей отрасли.

Акварель жидкая ECOLINE – готовая к применению художественная краска с уникальными свойствами. Не дает осадка и растворяется водой после высыхания. Может наноситься не только кистью, но и техническими ручками и даже аэрографом. ECOLINE легко ложится на бумагу. Все цвета смешиваются между собой, образуя новые оттенки. При высыхании акварели на палитре ее можно развести водой и продолжать работать. Все цвета одновременно сочетают в себе яркость и насыщенность.
Краски продаются в стеклянных баночках по 30 мл и по моим наблюдениям очень экономичны, по крайней мере для моего стиля. Показываю размер рядом со своей рукой, высота баночек 5 см. У синей банки резинкой замотана крышка, потому что треснула при доставке, крышечки довольно хрупкие, но закрываются плотно.



Все художники знают, что широкую палитру можно получить смешиванием всего трех цветов — синего, желтого и красного. Я как раз с этого и начала. Вообще палитра у этих красок довольно широкая — 48 цветов включая белый и золотой, есть необычные оттенки типа бирюзового или лилового. Но могу смело заявить, что трех цветов более чем достаточно для пробы. Для себя я выбрала Sky blue (cyan) 578, light yellow 201, Skarlet 334. Допускаю вероятность, что если бы мой синий был потемнее это дало бы более благородные зеленые оттенки, но меня устраивает.
Вообще я тяготею к декоративным ярким картинкам и в ленинградской акварели мне не хватает яркости и даже кислотности для некоторых красок, чтобы придать картинке глянца. Собственно это и стало одной из причин, побудивших к покупке эколайна. Краска мгновенно реагирует на воду, пигмент в этом месте расползается разводами. При этом они очень прозрачные и легко выдерживают нанесение друг поверх друга, только надо стараться не использовать воду, а то получится некрасивая плешь. Если вдруг краска высохла на палитре — просто капните на нее воды и она снова будет такой же яркой и прозрачной как из банки.
Вот мои скромные выкраски с отмывками и смешиванием цветов. К слову смешиваются краски прекрасно и грязи я добиться так и не смогла. Фото не обрабатывала, специально, чтобы показать цвета, фотографировала на окне при дневном свете.



Верхние три большие прямоугольника — отмывки от цвета из баночки к прозрачному. Можно добиться перехода вообще к цвету бумаги, но мне просто места не хватило. Рядом с прямоугольниками сбоку мазки — это ленинградка, пыталась подобрать аналогичные цвета.
Ниже примеры смешивания. Кстати синий с красным тут дают коричневый, серый, фиолетовый, почти черный и кучу оттенков, но именно эти смеси распадаются. Видите первый кружок красноватый? Он был серым. Это стоит учитывать. Кстати цвета легко мешать просто добавляя больше красного или синего, как я и сделала. Сначала больше было красного, потом синего и потом опять красного. При высыхании цвета немного светлеют это тоже стоит иметь ввиду.
Зеленые слишком яркие, но мне таких не хватает в палитре, поэтому окей.
Оранжевые как видно тоже очень красивые получаются.
Самая нижняя полоса — просто два мазка навстречу друг другу синего и красного.

Эти краски похожи на хамелеона, у них очень переменчивый характер, они яркие, текучие и мгновенно меняют оттенок от примесей даже грязной воды. Поэтому важный момент — краски из баночек стоит набирать пипеткой и выливать на палитру. Так они не будут менять оттенок в банке. Плюс ворс кисточек это органика и может привести к закисанию, поэтому пипетки и палитры.

Плюсы
  • Чистые прозрачные яркие цвета, которых сложно добиться, особенно с отечественной акварелью.
  • Экономичный расход и достаточный объем.
  • Красивая палитра.
  • Хорошо смешиваются с обычными красками.
  • Возможность делать очень плавные переходы и красивые градиенты.
  • Можно найти в крупных художественных магазинах.
Минусы
  • Высокая цена.
  • Отсутствие пипетки под крышкой, как следствие дополнительная возня с отдельными пипетками.
  • Некоторые смеси расслаиваются при высыхании и могут вести себя непредсказуемо.

Итак, мое субъективное резюме: идеальна для глянцевых работ и в качестве дополнения к основной палитре. Позволяет экпериментировать от души. Совсем новичкам может не подойти за счет ядрености оттенков и готовых цветов, на новичковом этапе лучше поучиться смешивать. Не очень пойдет в качестве пленэрной акварели, только если найти удобную тару и высушить, много баночек достаточно тяжело таскать и стекло все таки. В качестве разрыва шаблона и поиска новых горизонтов — самое то.

Сравнение и обзор брашей — Copic, Faber Castell Pitt, Pigma Brush, Zig art&graphic twin

Со временем собралась небольшая коллекция разных линеров-кисточек, решили сравнить их между собой. Речь пойдет о четырех марках, остальное еще не успела попробовать. Представлены именно линеры с наконечником в виде кисточки.

Copic Multiliner SP

Первый подопытный, которому уже несколько лет. Водостойкие чернила, сногсшибательный металлический корпус, приятный цвет. На этом пожалуй о хорошем все. Кисточка у него крайне непонятной для меня формы, вытянутая, достаточно длинная и тонкая. Ей удобно проводить длинные тонкие линии, но делать полукруглые штрихи — мучение. Крайне непредсказуемая для меня штука.



Плюсы
  • Не сохнет даже через большой промежуток времени.
  • Красивая, металлическая штука, приятно лежит в руке.
  • Если приноровиться, то большая вариативность толщины.
  • Водостойкий.
Минусы
  • Цена, у копиков все стоит как крыло самолета. Но штуковину можно дозаправлять.
  • Непредсказуемый кончик, разлохматившийся со временем. Плюс к этому есть проблемы в крепеже — он тоже дает тонкую линию и это бесит.
  • Красивая, но маленькая палитра цветов.

Pitt от Faber Castell

Один из моих любимчиков, частенько им пользуюсь, имею несколько штук разных цветов, но у него есть свои недостатки.



Кстати не так давно появились более толстые кисточки, но я пока их в продаже не видела.


Плюсы
  • Довольно дешевый, но дозаправлять его нельзя.
  • Широкая палитра.
  • Упругая кисточка отлично подходит для леттеринга.
  • Водостойкий.
Минусы
  • Небольшая вариация по толщине.
  • Кончик разлохмачивается со временем.
  • При закрашивании выглядит как обычный фломастер плюс со временем сам линер слегка подсыхает и цвет становится более блеклым.

Pigma Brush

Абсолютный must have для любого графика! Существует не только в черном варианте, но шикарный кроющий черный цвет просто красив сам по себе. Чернила — это их фирменная фишка, вот выдержка с их сайта:
В 1982 году Sakura выпустила легендарные чернила Pigma, которые уже 30 лет являются эталоном качества и используются в ручках Sakura Pigma Micron, Pigma Brush и Pigma Graphiс. Это первые в мире чернила с пигментными частицами субмикронного размера, которые обеспечивают четкие линии, равномерную подачу чернил даже через очень тонкий пишущий узел, устойчивость к влаге и к выцветанию — надписи, сделанные этими чернилами, могут храниться более 100 лет.

Плюсы
  • Отличная градация по вариациям толщины, как тонкие, так и толстые штрихи делаются очень легко.
  • Упругий кончик
  • Относительно экономный расход
  • Качество чернил — они кроющие и красивого оттенка
  • Водостойкий
Минусы
  • Очень небольшая, но красивая палитра по цветам
  • Иногда ее бывает сложно найти даже в специализированных магазинах

Zig Art&Craphic Twin

Это не совсем линер, скорее акварельный маркер, я писала подробно о нем вот здесь. В этот обзор включила его из-за восхитительного кончика — он силиконовый и упругий, при этом к нему легко приноровиться, он не лохматится и дает отличную толщину. Если кто-то знает аналог черного цвета, но потоньше — подскажите пожалуйста, я пока не нашла.



Плюсы
  • Красивые цвета, можно достигать очень интересных эффектов
  • Силиконовый кончик
  • Может использоваться с акварелью в качестве уточняющего материала
  • Широкая палитра
Минусы
  • Цена
  • Сложновато найти
  • Специфическая вещь, скорее для акварелистов

Вот мои выкраски и пробы всех четырех вариантов, все разного цвета, но что есть. В галерее картинки большого размера.

И сравнение наконечников — в порядке сверху вниз из поста. Видно кстати слегка растрепанный кончик Фабер Кастелла и Копика.


Лично по моим ощущениям начинать лучше всего с Pigma и Pitt, они же отлично подходят для леттеринга. Copic подходит для уже набивших руку и понимающих что они делают художников. Zig — отлично идет в паре с акварелью, леттеринг тоже получается им весьма интересный, но к нему тоже придется первое время привыкать. Вот пример из сети


У каждого производителя есть еще интересные марки брашей, до которых я еще не успела добраться, в частности это особенно касается Kuretake, производителя последнего линера. У Copic есть более классический Copic Multiliner — это другая кисточка.
Есть еще интересные образцы в линейке Tombow и Touch, но их у меня пока тоже нет)

Обзор акварели Kuretake Gansai Tambi

Привет:) На НГ я получила в подарок японские акварельные краски Kuretake Gansai Tambi в наборе из 36 цветов, о которых хочу рассказать в этом посте.

Акварельные краски Kuretake Gansai Tambi

Читать дальше...

Обзор чернографитных акварельных карандашей от Derwent

Что это за карандаши такие я поняла не сразу, но когда распробовала они оказались очень полезными. У меня есть два вида акварельных карандашей, оба от Derwent, о них я собственно и расскажу.

Derwent Watersoluble Sketching — это водорастворимые графитовые карандаши в деревянной оболочке, имеющие три степени твёрдости (4B, HB, 8B), мгновенно растворяются в воде.
Стоят относительно недорого, продаются во всех крупных художественных магазинах типа Передвижника и Красного Карандаша поштучно и в наборах. Я покупала себе поштучно 4B и 8B, а вот как выглядят в наборе.



Читать дальше...

Большой обзор пастельных карандашей

Карандаши у меня появились не сразу. Сначала я рисовала мелками на больших форматах, крупными пятнами и мне не требовалось уточнений, проблема всплыла, когда мне захотелось добавить в свои рисунки не только цвета, но и тонкие детали. Вот тут карандаши просто необходимы. Не все ими пользуются, например Таткина говорит, что почти не рисует карандашами, а кто-то наоборот работает только ими. Я расскажу о тех марках карандашей, которые использую сама и коротко об их преимуществах и недостатках. Основные критерии, важные для меня, это качество самого грифеля и дерева карандаша, цветовая палитра и мягкость. Цены приводить не берусь, скажу лишь, что расположены карандаши в порядке повышения стоимости. Итак я использую:

Gioconda от Koh-i-noor набор 24 цвета
Мои самые первые карандаши. Купила особо не вникая в детали и пользуюсь до сих пор. Не очень удачная цветовая палитра, мало природных, натуральных оттенков (кажется это проблема всей пастельной линейки этого производителя). Зато хорошая гамма холодных светлых оттенков. Хорошее качество древесины — карандаши удобно точить, от деревянного слоя не отваливаются куски. По мягкости скорее средние, ближе к мягким. Упакованы в удобную железную коробку, благодаря чему редко падают и разбиваются. Еще этот производитель выпускает отдельно самые расходуемые цвета типа черного, сепии и белого — я их всегда докупаю отдельно.


Читать дальше...

Обзор пастели Mungyo

Итак еще один обзор моей начальной сухой пастели производства корейской фирмы Mungyo набор на 48 цветов. Несмотря на то, что все профессионалы не рекомендуют покупать дешевую пастель, я постоянно ведусь на яркие цвета и покупаю какие то супербюджетные предложения) В частности описанный набор обошелся мне в 400 рублей. И я работаю им уже полгода примерно) На фото у меня довольно грязная коробка, специально не стала ее отмывать, потому что именно такой она у вас и станет в процессе использования.
Плюсы

  • Ну естественно цена, очень радует, даже несмотря на то, что мелки малышки — расходуются они медленно.
  • Этот набор частично закрывал мне какое-то время провалы кохиноровского — например здесь красивые синие и зеленые цвета. В целом гамма конечно ядреная, но некоторые мелки очень пригождаются.
  • В наборе идут тонкие мелки черного и белого цвета и это просто космос. Потому что те, кто рисует, знают как трудно провести тонкую линию без карандаша, просто мелком. Эти тоненькие палочки очень выручают.
  • Маленькими мелками удобно работать, некоторые даже раскрошились на еще более мелкие и тоже используются.
Минусы

  • Из-за дешевизны эта пастель практически не растирается. Ну то есть попробовать вы конечно можете, но все что будете растирать, останется у вас на пальцах.
  • Коробка чуть получше, чем у кохинора, но все таки не то. Один раз ее благополучно скинул кот. Эпопея еще та выискивать эти мелкие мелочки и складывать в мелкие отсечки. Короче неудобно. Приходится вываливать на блюдце и там выбирать.
  • После нее ДИЧАЙШЕ сохнут руки. Прям хочется их сунуть под воду и не вынимать. Вероятно не очень удачный корейский состав дает о себе знать. Хорошо хоть щупальца не выросли
  • Снег, просто ужасно много это пигментного снега. Будете килограммами сдувать, разработаете легкие только так.

Вывод: Пастель опять же для самого начала. В паре с кохиноровской идет хорошо, слегка разбавляет буйную палитру, но для себя я уже присматриваю что то более естественное. Та же Gallery тоже от Mungyo и то нравится мне больше. И как конечный вердикт — больше не куплю.

Обзор пастели Koh-I-Noor Toison D'or

Сегодня решила рассказать о сухой пастели, которая была у меня самой первой и с которой я начинала обучение. Когда я только только выбирала пастель, я вообще в ней ничего не понимала. Даже буду ли я ей рисовать) Поэтому основным критерием выбора было достаточное количество цветов и не слишком высокая цена. Мой выбор (с легкой рекомендации Таткиной) пал на набор из 24 цветов Koh-I-Noor Toison D'or. Теперь уже, используя разные марки и имея возможность сравнивать, могу отметить плюсы и минусы.
Плюсы

+ ЦЕНА. Реально, быть художником сегодня очень дорого. Набор этой пастели обошелся мне примерно в районе 1000 рублей. Для начинающих очень бюджетно.
+ Цвета. Это как плюс, так и минус. С одной стороны здесь есть цвета, которые просто незаменимы, с другой стороны их дополняют такие страшно ядерные оттенки о которых чуть ниже.
+ Большой размер. Мелки довольно крупные и даже если вы импрессионист в душе и рисуете на ватманах, пастели вам хватит на достаточно большой промежуток времени.
+ Мягкость. С этой пастелью удобно работать за счет того, что она не царапает бумагу и хорошо отдает пигмент. Есть еще линейка супер мягкой пастели этого же производителя, но у меня просто софт и все же она меня устраивает.
+ Она неплохо мешается в цветах, по крайней мере у меня получается.
Минусы

— Цвета конечно ахтунг. Этой коробки, чтобы рисовать как Таткина, вам явно не хватит. Скорее у вас получатся картины в стиле мексиканских художников. Ниже я прикладываю выкраски и на них примерно видно провал в зеленых цветах, желтых и так далее. Поэтому если вы решили посвятить себя пастели и распробовали ее — не жалейте денег, подберите еще набор себе по промежуточным цветам.
— Неудобная коробка. Возможно я придираюсь, но меня эта коробка просто бесит. Она настолько неудобна, что ее даже не возьмешь с собой. Можно придумать что-то более компактное и юзабельное.
— От нее постоянно остаются крошки, просто сугробы пигмента. Это очень неудобно, особенно когда растираешь и получается грязь.
— Неудобная целлофановая обертка. С одной стороны ваши руки конечно чистые, но с другой, чтобы оторвать ее вам понадобиться масса времени, даже не смотря на насечки.

Вывод: как набор для начинающего она очень неплоха, как набор для рисующего — лучше посмотреть что-то еще. Лично я покупать ее еще раз не буду, просто дорисую то, что есть. Отдельным мелкам я уже нашла замену от других производителей, поэтому этот вопрос уже снят.
  • Здесь хорошо видно, как используются те или иные цвета
  • Бумага, прямо скажем не самая лучшая. Если у вас есть возможность не рисовать на ней - не рисуйте
  • Так выглядит коробка, если будете искать в магазине

Обзор маркеров ZIG Art&Graphic Twin

Большинство событий у меня в жизни происходят под лозунгом «так получилось»)) Покупка этих маркеров исключением не стала. Наткнулась случайно, взяла довеском к бумаге для пастели) Подкупило то, что мне обещали акварельность и хорошую смешиваемость этих маркеров. Сами маркеры выглядят вот так:


Акварельные маркеры Kuretake Art and Graphic Twin производятся в Японии (сайт производителя — www.kuretake.co.uk)
Можно рисовать как обычными фломастерами, а можно раскрашивать как акварельными карандашами.
На водной основе и без запаха, то есть спокойно можно давать детям.
Доступная палитра — 80 цветов, но для начала вам будет достаточно основных цветов, потому что оттенки можно получить путем смешивания. Мешаются они и правда прекрасно, хорошо размываются водой, без всякой грязи и некрасивых потеков.



Маркеры двусторонние:
— с одной стороны наконечник-кисточка — на вид как будто резиновая и довольно упругая.
— с другой — как обычный фломастер 2 мм.
Можно просто рисовать как акварелью, раскрашивая рисунок, можно использовать как фломастеры. Красителя в них достаточно много, видно как он выдавливается, когда сгибаешь кончик кисточки.
Вот в действии

Мне очень понравились, единственный недостаток для меня лично — цена. Я брала довольно дешево — штука 125 рублей. Сейчас они стоят вообще непомерно, посмотреть можно здесь например artmarker.ru/catalog/markery-art-graphic-twin-akvarelnye/
  • 3
  • 2
  • +5