Симилярим с умом или как делать красивые картинки
- Автор ★ Летта
Часто вижу, как начинающие и продолжающие авторы активно симилярят сами себя и часто это выглядит так, как будто люди очень стараются выжать из одной картинки сто штук. Последнее время на шаттере это вообще превратилось в какой-то бум и активно используется новичками. Начинаются бесконечные перекрашивания подложек, повороты на миллиметры и так далее. Невольно задаешься вопросом, да портфолио у тебя тысячами измеряется, но сколько из этого не насимилярено?
Я бы хотела рассказать пару вещей, которые могут помочь из обычного симилярства сделать каждую иллюстрацию более ценной и самостоятельной.
К слову, задолго до симиляров существовало понятие серии. Серия работ — это изображения связанные одной темой, идеей или смыслом. Они могут быть похожими друг на друга или разными, но есть нечто одно, объединяющее их в единое целое.
Симиляры же появились из необходимости вырваться из толпы, задавив количеством. В них есть свой плюс — все-таки стоки, это сервис, а симиляры дают возможность человеку вообще не напрягаться, и выбрать точно такой же паттерн например, «но с перламутровыми пуговицами». Иногда это неплохо. Но я редко встречаю удачные симиляры и как правило их авторы гонятся не за количеством, а за разнообразием и какими-то другими смыслами. Большинство же бездумно переставляет одни и же же предметы по кругу, квадрату, и это в лучшем случае, а чаще делает как на скрине ниже и не забивает себе голову. Бесконечные скрипты как нельзя лучше только способствуют этому. [необходимо войти на сайт или зарегистрироваться] тут хорошее доказательство показала недавно в комментариях.

Я симилярить не люблю. Несмотря на то, что многие гуру твердят, что это базовый навык любого стокера, мне интереснее рисовать больше предметов и вещей, чем пытаться из одной картинки выжать миллион. Замечу, что не люблю не значит, что я этого не делаю. Делаю, но стараюсь избегать откровенных выжиманий. Особенно последнее время стараюсь делать картинки разными.
Итак что же, по моему мнению, может повысить качество симиляров?
А вообще будьте разнообразными, развивайте фантазию и прокачивайте скиллы рисования. Тогда и ваши работы будут сложнее и интереснее и может быть в один прекрасный день вам и симилярить не придется.
Я бы хотела рассказать пару вещей, которые могут помочь из обычного симилярства сделать каждую иллюстрацию более ценной и самостоятельной.
К слову, задолго до симиляров существовало понятие серии. Серия работ — это изображения связанные одной темой, идеей или смыслом. Они могут быть похожими друг на друга или разными, но есть нечто одно, объединяющее их в единое целое.
Симиляры же появились из необходимости вырваться из толпы, задавив количеством. В них есть свой плюс — все-таки стоки, это сервис, а симиляры дают возможность человеку вообще не напрягаться, и выбрать точно такой же паттерн например, «но с перламутровыми пуговицами». Иногда это неплохо. Но я редко встречаю удачные симиляры и как правило их авторы гонятся не за количеством, а за разнообразием и какими-то другими смыслами. Большинство же бездумно переставляет одни и же же предметы по кругу, квадрату, и это в лучшем случае, а чаще делает как на скрине ниже и не забивает себе голову. Бесконечные скрипты как нельзя лучше только способствуют этому. [необходимо войти на сайт или зарегистрироваться] тут хорошее доказательство показала недавно в комментариях.

Я симилярить не люблю. Несмотря на то, что многие гуру твердят, что это базовый навык любого стокера, мне интереснее рисовать больше предметов и вещей, чем пытаться из одной картинки выжать миллион. Замечу, что не люблю не значит, что я этого не делаю. Делаю, но стараюсь избегать откровенных выжиманий. Особенно последнее время стараюсь делать картинки разными.
Итак что же, по моему мнению, может повысить качество симиляров?
- Большое количество исходных предметов для паттернов и композиций. Тут хоть тресни, но мне кажется всем понятно, что из трех яблок получится меньше комбинаций, чем из тринадцати. Даже если вы рисуете какой то один предмет, изобразите его с разных точек, с разными деталями и так далее. Кстати не обязательно впихивать в один паттерн или иллюстрацию все, что вы нарисовали, разбейте предметы на группы. Хороший способ еще добавить разную толщину обводки одинаковым объектам, как на картинке ниже.
Это один и тот же журавлик.
А это как пример несколько разных.
- Готовые палитры с расширенным количеством цветов. Не спорю, пять цветов в паттерне значительно упрощает жизнь печатникам, но самые красивые узоры используют как правило больше цветов. И возьмите себе за правило, что узор с перекрашенным фоном — это не новое ваше произведение, а всего лишь узор с перекрашенным фоном. Исключение составляют узоры на белом и черном фоне — иногда они выглядят свежо и красиво. Лучше, чем подкладывать сто пятьдесят одинаковых подложек, попробуйте изменить для начала размер элементов и их положение. Согласитесь вот это не выглядит откровенными симилярами. Наоборот похоже на две самостоятельные работы.
- Дополнительные элементы, которыми можно разнообразить базовые предметы. Завитки, веточки, палочки — все на что фантазии хватит. Даже пяти мелких штучек достаточно, чтобы сделать ваши работы более разнообразными, сложными и интересными.
Вот такое симилярить легче, все эти стрекозки колоски отлично разнообразят паттерн и будущие композиции.
- Если вам так сильно некогда и лень рисовать много всего, хотя бы отражайте и поворачивайте имеющееся. Здесь еще может помочь перекрашивание. Ну ей богу, когда я вижу пять одинаковых облаков с одной заливкой, повернутых в одну сторону это сразу бросается в глаза.
- Миксуйте новые нарисованные вещи со старыми рисунками. Так вы добавляете сами себе разнообразия и если старый рисунок не продается, то у него появляется еще один шанс.
А вообще будьте разнообразными, развивайте фантазию и прокачивайте скиллы рисования. Тогда и ваши работы будут сложнее и интереснее и может быть в один прекрасный день вам и симилярить не придется.
41 комментарий
Но поступать так же нет никакого желания. Во-первых, я уже убедилась, что если покупателю нужна жарптица, то он ее найдет из сотни индюков.
Поэтому, я упор буду делать на качество и востребованность.
У меня есть пять цитрусовых паттернов, почти похожих. Но я их так и не решилась выкладывать по одному. Хочу сетом собрать. Я думаю, у наборов покупательская способность выше.
Маша, спасибо за статью!
И я уверена есть люди, которым так же грустно как мне, из-за бесконечного шквала однотипных бестолковых работ.
Не понятно, зачем гнаться за количеством, в ущерб качеству? От количества работ в портфолио рейтинг зависит?
Видимо все равно берут. Не у всех же тонкий художественный вкус и обнаженные чувства. Кому то и фиолетовый контур ништяк.
смешногрустно. Иногда сама боюсь перегнуть палку с симилярами. Вот этот пример на скриншоте, ну я совсем не могу понять, что движет этими людьми, ну ладно бы картинка была удачная… Лучше бы автор потратил время с перекрашивания этого шедевра с чебуреками (это же чебуреки?) на создание чего-то более качественного и я думаю это время бы окупилось. Я, например, в последнее время симилярю много, т.к. иногда я сама не знаю, что у меня получится в конце, иногда что-то красивое получается случайно, НО потом я выбираю только самое хорошее, и безжалостно удаляю менее удачные картинки. Если получилось много симиляров и никак не удается выбрать, и кажется, что все они прекрасны, то можно загрузить часть сразу, а часть оставить в запасе, посмотреть как пойдут картинки и попробовать загрузить через какое-то время. В общем, фраза «всё хорошо в меру» применима и здесь и некоторым (например автору чебуреков)прям стоит об этом задуматься. Спасибо за статью!По идее.
Увы, но факт.
750 картинок — картинок или скачиваний? Вот пять картинок с чебуреками. Каждая картинка по отдельности. 750-5.
А вот пять картинок в одно файле. Это 750-5 или 750-1?
Но я не утверждаю, что так лучше. Где-то в глубине души, я также думала, что скорее всего пользователь просто листает пока не наткнется на что-то интересное… Ты подтвердил мои смутные догадки.
а) набор (а 99% картинок это НЕ наборы)
б) мне нужно, и я типа сэкономлю, хотя на самом деле 750 картинок в месяц это довольно много, нужно ли мне экономить?
И еще есть такой момент, что большинство аккаунтов шаттера это подписки всяких рекламных и дизайн агентств, обычных людей там мало. Соответственно скачивают сотрудники этих агентств, которые сами подписку не оплачивают.
Тут скорее как с пятнами. Каждому свое. У кого-то наборы берут лучше, а у кого-то чебуреки.
А что правда, феррари купила??
Мое мнение, что несомненно доходы авторов на шаттере продолжат снижаться. Сама суть шаттера такова, это просто база картинок, которая уже огромна и колоссальна. Если даже все авторы которые грузят все эти сотни тысяч картинок уйдут в один момент, то того что уже есть хватит ему на годы вперед.
Вот чего я не могу понять это зачем люди «купившие феррари» так стремятся проводить платные тренинги из разряда «как стать миллионером на стоках». При том что свои доходы они зачастую не раскрывают прикрываясь якобы каким-то запретом. И зачем нужен такой запрет (если он есть) при условии такого дикого успеха? Добровольный отказ от рекламы, самобичевание? Домашнее задание на подумать.
Меня беспокоит не столько количество картинок на шаттере, сколько нестабильность в мире, которая по прогнозам аналитиков в скором времени сильно пошатнет доллар… Вот что будет в тот день, когда мы проснемся утром, а доллара нет
Хотя, надежда какая-то остаётся)
И вообще, вы не хотите счастья чтоли? Что еще нужно
И чё, сбывается?
Были домики
Потом появились шары
А потом вот это
Иногда можно так поэкспериментировать:)
Я как начинающий вообще боюсь что-то выкладывать. А симлярить вот так, по-чебуречному, так тем более.
Вот хоть бы один такой симилярщик взял да рассказал для чего столько чебуреков и что движет им…