У меня рисовательный кризис :( Уже неделю не бралась за иллюстрации для стоков, а те, что уже готовы даже загружать не хочется. Продажи, естественно, не ага, но надо с этим как-то справляться.

Похоже меня подкосила неудача с Хэллоуином, 16 загрузок и 6 долларов из всей серии, это нереально обидно, вроде и картинки не плохие, а не зашло. Наверно это знак, что нужно более тщательно выбирать тему. Даже не знаю, стоит за замахиваться на рождество.

Потихоньку перешла с темы Хэллоуина на тему подарков ко дню рождения. Добавила к готовым конфетам и пакету воздушные шарики и подарочные коробки. Собрала из всего этого добра шесть композиций. Пока покажу две штучки, в планах добавить праздничный пирог, колпачки для празднования и мелкие атрибуты вроде серпантинчиков :) Ну и карта продаж за минувшие сутки :) Не так много, как хотелось бы, но хотя бы не нули :)

Сегодня мой двухчасовой результат небольшой, дорисовала паутинку и сделала несколько новых композиций. Думаю дорисовать еще летучую мышку с закончить с темой Хэллоуин :)

#ежедневный_рисуй

С утра пораньше прилетело мне письмо счастья от IStock! The iStock administrators have determined that your files are commercially and technically ready for iStock.com. Очень порадовала оперативность, ходили слухи, что на сдачу экзамена нужен месяц, в моем случае потребовалось даже меньше недели. Ну и приятно, что с первого раза приняли все три работы, несмотря на строгость экзамена :)

Проходила вот с этими иллюстрациями, выбрала самое продающееся из последнего.

Вчерашний эксперимент с двумя часами уже привел к положительным результатам. Оформила пакетик для нарисованных ранее сладостей, наделала с ним новых Хэллоуинских композиций. Думаю, под что можно еще его использовать, кроме конфет… Похоже следующие иллюстрации будут посвящены дню рождения, хотя не знаю, посмотрим :)

Думаю, как бы так лучше организовать свою работу. Когда ты не зависишь от чужого расписания, нет человека, который диктует тебе задачи сверху, и ты сам планируешь свое время, понимаешь, что оказывается это совсем не так здорово, как может показаться на первый взгляд. Проблему с прочей работой, а именно с заказами (с чего-то вдруг на меня посыпались заказы на дизайн), свадьбами, видео и фото, я решила. Поступила просто - записываю в ежедневник список дел, которые нужно осилить сегодня, а там уже смотрю по ситуации, когда мне лучше ими заняться: потихоньку в течении дня, скопом вечером и т.д. А вот со стоками все не так однозначно. Сначала я поставила себе месячную планку в сто загруженных работ. Оказалось не очень эффективно рассчитывать сразу на месяц, до конца сентября неделя, а мой результат не дотягивает и до пятидесяти. К тому же, объем еще не главный фактор. Решила добавить еще один параметр - количество часов. Я планирую тратить на создание работ (хочу подчеркнуть, что именно на создание, время на загрузку и ключевание сюда не входит) по два часа в день, с 10 до 12 вечера. Если будет получаться больше, ну и отлично, а вот меньше уже нельзя. Исключение: съемочные свадебные дни, воскресенье, супер-занятые дни, например по работе.

Попробую поработать в таком режиме месяц, начиная с сегодняшнего дня, говорят же, что привычка вырабатывается за тридцать дней, вот и проверим получится ли привыкнуть, а заодно проанализируем результаты с точки зрения дохода. Два часа, конечно, не так уж много, но больше пока позволить себе не могу, стоки не основная работа, отказываться от коммерческий заказов совсем не хочется, а на них ведь тоже нужно время. Может в дальнейшем буду увеличивать запланированное время. Кому не жалко можете поделиться секретом, как у вас получается организовать работу со стоками, сколько часов, работ и т.д. Какой оптимальный график?

Готовимся потихоньку к Halloween. Рисую вот такие забавные натюрморты, с тыквами, свечами и сладостями. Еще бы их покупали, было бы совсем хорошо, пока что-то не идет, видимо конкуренция в этой сфере большая. Или еще рановато… но ничего, прорвемся! Поставила перед собой цель, загрузить 100 работ за сентябрь, даже напечатала специальную табличку и отмечаю в ней количество картинок. Пока мой счет 17 :) Новую партию грузить буду в понедельник, увеличу количество! Надо бы параллельно Хэллоуину еще порисовать какую-нибудь тему. Пробовала поработать над персонажами - не получается, так что целюсь на предметку. В закромах еще лежат эскизы “чайная церемония”, надо, наверно, их воплотить в жизнь. Древние чайные чашечки время от времени продаются. Чтобы еще порисовать? :)

Больше всего я люблю рисовать всякие вкусности, не знаю почему меня так вдохновляет тема еды, но тем не менее. В августе из-за большого количества заказов на свадьбы (летом работаю свадебным видео-оператором) мне совсем мало удалось порисовать для стоков. Успела разработать только одну тему: японская кухня, суши, ролы и прочие элементы. Увы, продается не так резво, как fast-food, хотя я загрузила еще не все картинки.

Сегодня второе сентября, а я все еще работаю с видео, хочу до конца следующей недели отдать все летние заказы и уже вернуться к иллюстрациям. Душа, так сказать, просит. :) Ну, а пока несколько примеров августовских работ. Очень неудобны такие большие промежутки между картинками, хотя в записи публикую их тика-в-тику :( А нельзя дать возможность редактировать записи в html? Я бы так часть копировала с жж и беды бы не знала, иначе приходится в ручную перевставлять все картинки.

#набор #shutterstock #иллюстрация #векторная_графика #предметы #еда

На днях пришла очередная посылка с книгами с Озона. Я люблю заказывать всякие подарочные издания, а так же книги по направлению “рисунок, дизайн, иллюстрация и мотивационная ерунда”. Уже целая полочка подобной литературы скопилась, наверно, было бы интересно опубликовать пару отзывов, сама я во многом опираюсь на рецензии при решении на покупку.

Так вот, в нынешней посылке среди прочих была книга, которую я ждала особенно сильно, да ради неё я побежала в службу доставки через пять минут после получения смс. Начать вести художественный дневник хочу уже давно, опыт с первым блокнотом провалился, тогда я, попробовав раз, решила, что не хочу посвящать этому силы и время, в итоге пустила его на эскизы для стоковых иллюстраций. Но где-то в глубине души, желание осталось и я решила попробовать во второй раз, тем более, что так удачно попалась на глаза: “Артбук. Ваша жизнь в словах и картинках” автор: Кэти Джонсон. Книга посвящена ведению дневника художника, в ней нельзя найти уроки по рисованию, зато много полезных тонкостей по подбору материалов, интересных примеров дневников разных зарубежных авторов, советов, как начать, что делать, да и просто красивых вдохновляющих иллюстраций. Никаких сокровенных секретов в книге, конечно, не раскрывается, да я считаю, что подобные издания нужны скорее для эстетического удовольствия, нежели информационного. Мне понравилась даже просто перелистывать страницы, любоваться на чужие работы и представлять, что я вот сейчас сяду и сделаю так же (пока не села, но все впереди, ага же?). Специально для этого дела приобрела новый блокнот, акварельную кисть с резервуаром (давно её хотела), пару глеевых ручек для “доведения” рисунков, плюс небольшое пополнение истончившихся запасов. Книга может стать хорошем подарком, я уже даже присмотрела людей, который бы она здорово подошла, теперь при случае не буду ломать голову, чем же можно их порадовать :)

Забрела сегодня случайно на этот сервис, вспомнила, что тут регестрировалась… А оказывается моя предыдущая запись оказалась кому-то интересной и даже собрала комментарии (такого со мной раньше не случалось 😄 ). Мне пока сложно здесь освоиться, хотя, платформа, похоже, интересная. Особенно разобраться с настройками дизайна, люблю писать в красивые блоги. Может уже есть какое-нибудь сообщество или форма вопрос-ответ, где можно проконсультироваться и получить своевременную помощь? :)

У меня за последние дни какой-то небывалый творческо-рабочий подъем. Наконец-то нравятся собственные работы, сделанные и для заказчиков и для стоков. Поэтому рисуется и верстается легко, приятно, что радует. Хочу немного приоткрыть тайну рабочего процесса. Давно теплится мысль записать видео, как рисуются предметы для стоков, но пока что-то руки не доходят, поэтому покажу только в картинках и словах.

Этап 1. Выбрать тему С чего начинается работа? С выбора темы. Если честно, я пока не особенно замудряюсь по поводу тенденций, выбора ниш (может поэтому имею скромные цифры в кошельке), рисую, что хочется. Для себя выбрала стиль, обозвала его “мульти-реализм”, то есть достаточно реалистично, чтобы передать объем, тени, но оставить при этом мультяшную ярость и лоск. В настоящее время работаю в жанре “предметы”, но позже планирую включить сюда людей и небольшие сюжеты.

Передо мной никогда не встает вопрос “Что нарисовать”, скорее “Что нарисовать в первую очередь”. Я впечатляюсь абсолютно всем: едой в кафе, витринами магазинов, красивыми фотографиями людей, работами других авторов. К счастью, мне не приходится сидеть за монитором, таскать туда-сюда разные цветочки в надежде, что выйдет что-то достойное. Я полностью отказалась от создания фонов, текстур, визиток и прочего довольно популярного среди других стокеров. Просто не пошло, я не получала удовольствие от процесса, когда их делала, и соответственно они совсем не продавались. Садясь за компьютер, всегда уже имею представление, что хочу увидеть в результате, но это я немного забегаю вперед.

Так вот, выбор темы. Всегда и везде я таскаю с собой ежедневник, который, кстати, тоже неслабо настраивает на творческий лад. И как только мне в голову приходит идея, добавляю её в Интеллект-карту. Не буду вдаваться в подробности что это, данная информация спокойно гуглится, уточню только, что метод действительно классный. Позволяет структурировать идеи, не зажимая их при этом в рамки, допуская развитие одной мысли бесконечно долго. Вот так мои карты обычно выглядят. Идеи записываются в паутинку, потом обдумываются, анализируются. Что-то откладывается, а что-то получает жизнь на втором этапе.

Этап 2. Эскизы Тут все предельно просто и понятно, если я выбираю тему, то накидываю, какие именно предметы могут к неё относиться. А дальше ищу картинки нужных предметов и срисовываю их в свой молескин. Срисовывать нужно обязательно, стоки не позволяют использовать чужие фотографии в качестве прямых референсов (перерисовка чужих фото), но если подобрать несколько картинок, взять что-то с одной, что-то с другой и в итоге получить собственный рисунок, то все хорошо, авторское право не пострадало. Рисую я, если честно, так себе, рука не поставлена на создание ровных линий, но, это не особенно нужно, за что и люблю вектор. Эскизы здесь носят роль примерных схематических набросков, с них я буду брать общую форму. От кривости линий позже спасут инструменты Иллюстратора, позволяющие чертить ровные круги и прямоугольники.

Этап 3. Как это делают другие? Для себя я утвердила основной принцип работы со стоками: мои картинки по качеству должны быть не хуже тех, что представлены на первых страницах среди популярных. Если работа не дотягивает, я буду мусолить её, пока не удовлетворюсь результатом. Естественно здесь речь идет и работах по той же теме и в той же технике, что и у меня.

Вчера я задумала порисовать на тему Fast Food. По данному поисковому запросу нашла симпатичные сосиски в тесте, картошечку, колу. Выбирала то, что купила бы сама, будь у меня такой заказ, и просто то, что порадовало глаз. Найденные картинки прямо кидаю на лист, где собираюсь работать. С них ничего не беру, ни цвета, ни формы, ни стиль. Мне нужно только обще впечатление, все остальное пойдет с моих эскизов и подобранных палитр.

Этап 4. Оформление основных форм. Дальше начинается работа с компьютером. У меня есть графический планшет, но пользуюсь им крайне редко, люблю прихвастнуть, что все мои работы сделаны мышкой, что, кстати, чистая правда. Основной инструмент: перо. Разбирающиеся в векторе, поймут в чем суть. Вкратце, перо позволяет с помощью точек и векторов рисовать изогнутые линии любых форм. Пером (для предметов, требующих ровности: кружки, тарелки, коробки - эллипсы, прямоугольники) я обвожу основные детали, закрашиваю их в хаотичные цвета, только чтобы определить форму. В итоге получаются вот такие непривлекательные иллюстрации, но общая идея уже ясна, дальше только усложнение. Эта 5. Подбор цвета. Подбор цвета, один из важнейших моментов, который я себе категорически не доверяю и сама цвета не подбираю. Есть много сервисов, позволяющих собрать красивые палитры, но это все не совсем то. Главным помощником в подборе цвета стал сервис: shutterstock.labs. Интересная штука, рекомендую покопаться, даже просто ради общего развития. Сайт позволяет подбирать фотографии по интересующим темам с учетом предпочтительной палитры. Например, я знаю, что для рисования Fast Food мне скорее всего понадобятся желтый, красный, оранжевый, коричневый и их оттенки. Формирую соответствующий поисковый запрос и программа выдает мне готовые фотографии с теми же хот-догами, картошкой и прочим, да еще и в ярких, красивых цветах, которые я в последствии и буду использовать в работе, благодаря инструменту пипетка.

Этап 6. Разработка предмета. Черновая часть процесса закончена, начинаем творить. Для отрисованых деталей подбираю цвета с найденных фотографий, после добавляю новые детальки: тени, блики, свет, текстуру. В итоге получаю набор отдельных предметов, которые теперь можно компоновать. Этап 7. Составление композиций. Предметы нарисованы, самое время подумать, как их подать. Даже за мою недолгую стокерскую деятельность я успела сообразить, что композиции продаются лучше, чем просто предметы на белом фоне (хотя в таком виде тоже загружаю, иногда покупают). Поэтому теперь просто комбинирую всю нашу коллекцию в разные картинки, с фонами, без фонов, с надписями, без них. Чем больше удается наделать из одной коллекции картинок, тем лучше. Особенно мне нравится, когда какие-то предметы можно взять из прошлых работ. Например в набор “Fast Food” я добавила мороженое из коллекции “Лето”. Поэтому и стараюсь рисовать в одном стиле, чтобы можно было все комбинировать. Вот так выглядит моя работа над картинками. Обнаружила, что такие этапы отложили отпечаток и на моей дизайнерской деятельности, я стала делать продукты уже другого стиля и гораздо качественней, что тоже радует.