Решила я написать не совсем типичный для меня пост. Обычно я весьма сдержанна в текстах, а тут начала встречать чужие сообщения-посты-ремарки о выгорании и « как дальше жить» и решила поделиться опытом преодоления и вообще своим планом выхода из этого состояния.
Итак, каждый иллюстратор, который кормиться от рук своих и много чего делает на заказ и просто монитизирует, рано или поздно сталкивается с ситуацией, когда он уткнулся в потолок. Все-алес! Техника отточена, ниша найдена, работы идут по накатанной с предсказуемым результатом и в общем-то все вполне хорошо. Но появляется противное чувство «неужели это конец» и «нужно расти дальше» А как? Куда? Планы «надо бы как-то самосовершенствоваться» –это очень абстрактно и размыто Результата при таком подходе уж точно не будет, потому что куча энергии уйдет на фрустрацию, исследование соц сетей и ядреную смесь из зависти и самоуничижения.
Поэтому как и с работой на стоки или на фриланс, надо сесть и составить план. Мне помогает в такие периоды придерживаться ряда правил или тактики, как будет удобно. Я их вкратце обрисую, вдруг кого-то натолкнет на мысли)
1. Сесть выдохнуть и понять, чего ты хочешь. Прислушаться к себе. Допустим рисую на продажу флет, а хочу рисовать крутые акварели. Хочу расти в цветных техниках. Или делать крутую изометрию.
2. Составить план обучения: вот сегодня я это читаю, вот это смотрю и делаю вот такие упражнения. Можно даже со ссылочками прям на контент.
3. Понять, что все с большего рисуют не то, что по-настоящему хотят, а то, что просит рынок.Даже мега профи. Это нормально и не стыдно. С этим не надо бороться, нужно просто разделить зоны отвественности.
4. Выделить себе довольно таки большие куски времени. Упахиваться на работе и расти невозможно. Рост и развитие идет в состоянии покоя. Нет возможности выделить месяц-выделите себе пару дней, свободные длинные вечера. Уберите с глаз долой часы и вырубите соц сети. Внутреннне успокойтесь и не думайте о конечном результате –отдайтесь процессу.
5. Ставьте перед собой задачи не зацикливайтесь на результате. Ставьте очень сложные задачи. И не думайте о сравнении с фоточками в инсте. Вообще забудьте, что есть другие авторы. Все! Вы последний художник на земле, единственный, все что сделали –по умолчанию круто) Вы сам себе единственный и самый важный критик.
6. Планируйте короткие проекты . Их проще сделать и тяжелее бросить.
7. Рисуйте в стол. НЕ бегите сразу постить и делиться. Пусть идея вызреет. Разрешите себе все переделывать, выбрасывать и раздаривать, пока не получите 100% удовлетворение результатом.
8. Рисовать в стол полезно. Правда. Не оценивать с точки зрения продаваемости и цельности. Просто рисовать и складывать в папку. Каждая каракуля имеет ценность-потому что она ступень.
9. В процессе слушать себя и делать только то, что хочешь. Хочешь удалить файлы? Ок. Хочешь переделать заново готовый на 99% проект? Ок. Хочешь весь день шлифовать одного персонажа? Да запросто. Понятия рационально и разумно не существует больше. Все идет по интуиции.
Вот. Все очень субъективно и скомкано, но проверено рядом периодов, когда очень хотелось что-то сделать и радикально поменять. И я поняла, что не сдвинусь с мертвой точки , пока буду зацикливаться на результате и мыслях о монитизации.
