Ну вот новый стоковый год… И у меня он начался с генеральной уборки. Многие говорят, что это бесполезная трата времени и даже ущерб для портфолио и его рейтинга, но мой внутренний перфекционист так и дергал бы меня за волосы, не сделай я этого 😅
Второй акцент нового года - делаю упор на анимацию в Афтер Эффектс. Как мне кажется сейчас довольно трендовая штука вшивать такие анимашки в рекламу на сайтах, да и просто в оформление.
Интересны ваши наблюдения, может кто-то тоже продает.
Есть одна проблемка с рендерингом анимации на выходе - изначально я делала на альфе (без фона), но такое не берет айсток. Далее перешла на сохранение обычного мп4, включающего фоны. Теперь вес файла поменьше, да и грузится на все стоки. С др. стороны все тот же внутренний перфекционист говорит о том, что альфа-канал = больше примений видео у клиента. Человек ведь может найти подходящий по стилю графики анимированный элемент и врезать его в свое видео. Пока не экспериментировала с таким жестким симилярством в видео, но хочу прощупать отношение инспекторов к загрузке одинаковой анимации на фоне и без фона.
Поделюсь свежим “творением”: актуальная и изрядно надоевшая тема 😀
#флэт #вектор #портфолио #ютьюб #анимация #стоки #тренды #афтер_эффектс


Но черт, продать его трудно 😅
Наконец-то судьба (небеса или еще кто-то/что-то) подарила мне чуть больше времени на мое творчество. Пока это все еще хобби, т.к. на заработки от моих шедевров сильно не разгуляешься.
Возможно кто-то читал мою заметку о календаре-2020. Тот календарь я никак не могла закончить в срок, хотя идея посвятить его моему ушедшему на радугу пушистику, для меня даже больше, чем просто задумка… 😭
Все сложилось совсем иначе с календарем 2021. Мои нынешний график на основной работе позволил мне начать работу еще в июле. К сентябрю я уже имела на руках готовый макет со всеми 12 месяцами. Конечно, задача была упрощена тем, что календарь на сей раз векторный. К финалу рисования мои навыки несколько улучшились и я возвращалась к некоторым картинкам, внося правки.Здесь это не такая проблема, как с акварелью…
В августе меня в очередной раз не взяли на КМ, я психанула… И открыла магазин на Этси )))
Хотя, к КМ никаких претензий - я правда еще не крутой дизайнер/иллюстратор + ахиллесова пята в оформлении продуктов. Календарь сконструирован с прицелом на англосаксонский мир - решила попробовать продавать диджитал версию на этси.
Что касается печатной версии, то здесь все сложнее. Связываться с вопросами доставки при нынешних непонятках с короновирусом я не захотела. Кинула в своем инсте клич по городу, что предлагаю оригинальный новогодний подарочек - стильный авторский календарь 2021 с веселым мультяшным бычком. Откликнулись, конечно, мои знакомые и друзья. А знакомым и друзьям я, разумеется, цену скидываю. Один довольно известный иллюстратор на своих курсах по разработке календарей говорит, что цена на авторский календарь не должна быть ниже 1000 руб. Офсетка в моем городе при расчете на тираж в 15 штук формата А3 стоит 400 руб. В общем, я решила, что оптимальная цена на мой календарь 700 руб. Когда мне в директ писали незнакомые люди, я называла им именно эту цену и они сразу бесследно улетучивались.
Посему делаю вывод, что для того чтобы заработать на календаре нужно еще и заморочиться с поиском аудитории, которая действительно готова заплатить цену выше тиражного календаря из ближайшего канцелярского. Для начинающего иллюстратора это может оказаться проблемой - люди не готовы переплачивать за стиль неизвестного автора. Как вариант, обязательно брать аудиторию пошире, с готовностью к доставке по России - может тогда заказов будет больше.
Есть еще один подводный камешек. Типографии как правило очень загружены уже в ноябре. Поэтому печатать календарь лучше чуть пораньше. А вот потенциальный клиент, видимо, озадачивается поиском подарков попозже. Поэтому мой октябрьский анонс календаря просто не особо зашел.
Никого не отговариваю рисовать календари на продажу - может это мой первый блин комом.
Просто хотелось поделиться своим опытом и послушать советы от Вас 😚

пока моржи зиму моржуют. Еще 5 лет назад я абсолютно не умела рисовать человеческие лица. Ни в каком виде… Ни в шуточном стиле, ни тем более, в классическом. Будучи поклонницей одного известного музыканта и переводя для его русскоязычного форума, я часто подолгу залипала в блоке “Творчество поклонников”. Конечно, он был наполнен тысячами портретов звезды. Разные техники, разные материалы, разные вИдения, но все работы были одинаковы в одном - БЕЗУМНО круты. Я смотрела и думала о своей безрукости 😪 Период “тебе так не дано 😭 даже не пытайся” продлился не так долго (около 2х недель). Потом я вооружилась кистями, красками, графитом и пошла в ютьюбы. Более-менее разобралась с основными хитростями, слегка набила руку. И вот, 4 года назад занесло меня по основной работе в чудесный мужской коллектив, который надо как-то поздравлять с 23 февраля… Я отважилась нарисовать 15 шаржей за 5 ночей. Мужчины вообще были не в курсе что я умею рисовать. Это был сюрприз с большой буквы. Всем было нереально приятно такое внимание. И конечно они рассказали многим о том, куда обращаться за оригинальным подарком…
Прошло время. Я уже работаю в другом коллективе. Но к этому 23 февраля я выполняла привычную работу - рисовала шаржи по ночам. На сей раз мы не ограничились работой в рамочке, а накатали изображения на майки. Получилось очень забавно 😄
Замечено, что шаржи у меня выходят лучше обычных портретов. Не знаю почему, но продолжаю работать над улучшением техники.
Дисклеймер: тем кто хочет пофилософствовать на темы “А все равно многие эти самые работы делают в пиратском ФШ” или “Ну закроем эту группу - и что? Капля в море!” можно не тратить свое время на чтение.

Точнее говоря, в принтшоп. Пока решила попробовать разобраться с одним, а уж потом расширить присутствие 👐 Моим выбором стала австралийская платформа Redbubble.Первые впечатления - очень приятный, интуитивно понятный интерфейс. Никаких релизов, которые уже мягко говоря, надоели на стоках (понимаю, что они важны и нужны, но, думаю, все согласятся, что они отнимают и без того дефицитное время). Никакого проходного экзамена - что и плюс и минус одновременно. Сделала 9 дизайнов из уже наработанного. Есть еще масса вариантов, поэтому в ближайшее время буду пополнять ассортимент. Стараюсь проявлять активность, ставлю лайки другим авторам, но моя страничка пока тиха и глуха 😅 С другой стороны, губу раскатывать нечего - магазину едва 2 дня 😂 В ближайшее время хочу опробовать советы о вступлении в группы по интересам. В связи с активностью на странице, вспоминается моя история с Биханс, где достаточно долго было тихо, пока в один чудесный день туда не забрел один “крутой” человек, залайкавший мне всё подряд 😄 Его лайки там ценятся, поэтому мои работы стали видны другим, и страница ожила. Очень интересно, не повторится ли подобное с Редбаббл. В общем, пока заливаю работы и пытаюсь развести костер социальной активности. Если кто есть на Редбаббл, давайте дружить 😉
Моя страничка SvetlanaVonZrit.redbubble.com



вместо сна…
Лирическое отступление 😜 Когда-то в детстве я безумно мечтала пойти в художку. Казалось бы, все складывалось, ведь районная ДШИ через дорогу от моего дома. Но нет, слабое в те времена здоровье не сочеталось с сидячим образом жизни - врачи говорили, что никаких художек и музыкалок, нужен спорт. Да и высокая стоимость занятий и материалов тоже были неподъемными для моей семьи. Так я попала на спортивную акробатику - дешево, сердито и полезно. 8 лет в спорте, статус КМС и ежедневное мечтательное поглядывание в окно на друзей по двору, идущих с этюдниками на пленер.
Но вот, наконец, в 13 лет я решительно бросила спортивную карьеру и пошла в родненькую художку. Эйфория, счастье, сплошной кайф… Через пару лет постоянного рисования одних и тех же шаров, кубов и кувшинов, запал начал затухать. Нагрузка в основной общеобразовательной школе растет, в художку все тяжелее ходить по времени.Не доучившись до получения диплома всего 7 месяцев, я ушла из ДШИ. Преподаватели отговаривали, считали, что у меня есть потенциал, уговаривали остаться, чтобы потом поступать на худграф. Я бросила занятия с неожиданной легкостью. Пришло ощущение моей полной бездарности, отсутствия даже минимальной фантазии - я не могла придумать ничего интересного, технически мои работы были, на мой взгляд, ужасны, хотя всегда была круглой отличницей и по рисунку, и в живописи. 6 лет после этого я не то что не рисовала - даже на полях тетради не калякала 😱
Кривой бидончик из древнего архива времен художки ☝️ . Мне было 13 лет.
В 22 года случилось нечто странное - во время перекладывания шкафов, я наткнулась на рулоны бумаги и краски,запакованные в тысячу слоев полиэтилена. Обняв огромный рулон дешевой акварельной госзнаковской бумаги, я разревелась. Просто сидела 15 минут на полу со своим “богатством” и плакала.С этого вечера я снова начала рисовать. Худо-бедно добилась некоторого прогресса в портрете, попробовала новые материалы - масло, акрил, пастель.
Этот рисунок был нарисован в тот самый вечер “пробуждения” ☝️
Сегодня я не представляю своей жизни без рисования. Теперь каждую ночь, а ложусь спать я обычно за полночь (стоки и рисование по вечерам 😀 , я не могу уснуть от наплыва идей. Я уже завела блокнот, куда записываю все мысли о том, что хочется нарисовать. Жаль, что лучшие идеи приходят именно тогда, когда свернешься уютно калачиком под одеялом… Держать “блокнот с идеями” на прикроватной тумбочке и тут же записывать эти полуночные мысли было бы круто, но не хочется мешать мужу спать (“жена-художник - горе в семье” 😆 ). Поэтому встав утром, я первым делом бегу не как все люди в ванну, а к блокноту записывать идеи 😃
А Вам мешает быстро уснуть воспаленный (в хорошем смысле) мозг “творца” 😀 ?
Или наконец-то появилась активность на стоках, которые позволяют авторам видеть хоть какую-то статистику. Я, как истинный стоковый новичок, до сих пор нахожусь в поисках баланса между качеством и количеством. В голове так и звенят записанные на подкорке мантры “грузить надо как можно чаще”, “портфолио утонет без регулярных загрузок”, “иллюстратору нужно набрать от 100 картинок, иначе продаж не видать”… И все в таком духе. Но есть еще одно правило, выведенное из нескольких пройденных курсов и изученных статей давних стоковых авторов: “Работы должны вылежаться”.
Самое простое восприятие глагола “вылежаться” - загрузить кучу, а потом временно ничего не делать и просто ждать чтобы загруженное вылежалось 😊 👌 Но со стоками такое не пройдет. У меня случился небольшой эксперимент - я уже делилась печальной историей с полетевшей в тар-тарары флешкой. Этот кармический урок случился в начале ноября. Работа со стоками оказалась парализована на целых 3 недели. Я восстанавливала, доделывала/переделывала, но не грузила.Таракашка-сомневашка в моей голове,конечно, пел реквиемы всем моим портфолио с 60-70 работами. Как я уже рассказывала в предыдущем посте, наконец, появилось время зайти на все пять стоков. Удивительно, но айсток, который, как мне казалось, никогда ничем меня не порадует, кроме сохранения пары-тройки работ у кого-то избранном, начал шевелиться хотя бы просмотрами. Просмотры в карман не положишь, но если потенциальный клиент начал посматривать в сторону моего малюсенького портфолио, то это уже радует.Итого я имею несколько продаж на Дримсе и около 10 просмотров и сохранений разных работ на айстоке. Гиганты Шаттер и Адоб пока молчат как рыбы, но я не сдаюсь 💪
Сейчас пытаюсь проанализировать феномен “вылежанности работ” - я на стоках два с половиной месяца, самым активным в плане загрузок был октябрь, сентябрь и ноябрь - практически выпали. Продажи и просмотры приходятся на самые “старые” работы - те, которые грузились на экзамен или в сентябре. Вот я и думаю, что это и есть практическое отражение “вылежанности” 😃
Интересны ваши наблюдения по этой теме. Есть ли какие-то тенденции, указывающие на то, что старые работы “выстреливают” по прошествии времени? Или все это глупости и совпадения?