Недавно нашла свою старую картинку груши 4-летней давности. Акварелью я занимаюсь давно, но какой-то видимый прогресс начался только в последние два года. Во многом из-за того, что учиться акварельной технике было негде.
Для меня любовь к акварели началась с выставки художницы Елены Базановой. На эту экспозицию я попала, отдыхая в Санкт-Петербурге в 2010- году. И меня уже тогда заинтриговало, как с помощью вот этих вот знакомых с детства, наивных акварельных красок можно создавать такую необыкновенную красоту? Это была тайна, ведь в 2010-м никто особо не рассказывал, как рисовать акварелью. Маслом – пожалуйста, а в этой технике – нет.
Я живу в Омске, и в то время в плане акварели у нас все было глухо. Чтобы как двигаться, я пошла на индивидуальные занятия в местный дом культуры. Друзья, если вы хотите научиться акварели, никогда не ходите в подобные места! Там не рассказывают, что должна быть специальная бумага, особенные краски, а уж про технику вы там в помине ничего не услышите. Я рисовала на обычном ватмане формата А3, который крепила кнопками на планшет. Он устанавливался под наклоном, и когда я начинала рисовать, то краска текла ручьями по гладкой глянцевой поверхности той бумаги, которая совершенно не предназначена для акварели. Всюду была грязь, какое-то уродливое месиво. И это даже на миллиметр не напоминало ту волнующую, прозрачную, чистую акварель Елены Базановой.
Я училась там года полтора, была разочарована и перешла на масло. Собственно, все четыре года, которые я потом училась в Школе портрета, я работала маслом, а акварель шла параллельно, для души. И я рисовала ей бог на душу положит (это заметно по унылой груше). А потом пошел неожиданный взлет (ура!). Произошло это благодаря тому, что я постепенно освоила базовую теорию академического рисунка и живописи. Знания о форме, цвете, тоне, теплохолодности и т.д. помогли мне начать понимать акварель.
1.Поэтому первое, что важно в работе акварелью – классические знания рисунка и живописи. Они помогают ответить на вопросы – как намешать правильный цвет, как придать объекту объем, что усилить, что списать и т.д. Круто, если вы в свое время получили такое образование, но если нет, сейчас в разных городах появляется все больше школ для рисования, куда можно ходить в любом возрасте и даже совмещать учебу с работой.
2.Акварель - это довольно специфическая техника по сравнению с акрилом, маслом и другими материалами, поэтому нужно изучать особенности работы с ней. Мне в этом помогли статьи из интернета, книги и видеоуроки. Особенно вот эта статья МК, в которой Елена Базанова рассказывает как писать натюрморт с гранатами. Прочитав эту статью, я попробовала сделать свой – также разложила гранаты на драпировке и писала с натуры.
Очень важно не только читать статьи и смотреть обучающие видео, но и делать вслед за ними свои работы. Пока ты читаешь и смотришь, все кажется понятным, но когда начинаешь делать, проходишь какие-то нереальные круги ада – все течет не туда, объекты кривые, цвета не те и т.п.(Божэ, может быть, у меня не руки, а ножницы как у Эдварда?!). Также важно смотреть видео профессиональных акварелистов, а не дилетантские уроки, которых сейчас на Ютуб масса. На мой взгляд, лучше всего учиться у тех художников, которые уже зарекомендовали себя и чьи имена более или менее на слуху.
3.Платные уроки и курсы. Несколько лет назад их просто не было, зато сейчас они появились в каком-то нереальном количестве. Меня атакуют предложения по мэйлу, вконтакту, инстаграму, и даже браузеры кишат рекламой об акварельных курсах. Я покупала курсы и училась по ним рисовать. Могу поделиться парой наблюдений. Во-первых, если вы никогда не рисовали (ни акварелью, ни любыми другими материалами), то очень сомнительно, что вы научитесь очень хорошо рисовать по купленным видео. Я столько раз сталкивалась с тем, что преподаватель не до конца объясняет то, что он делает. «А вот теперь ррраааз, и нарисуем здесь цветок!». «Ааааа! Что? Как ты это делаешь?!». Обычно от препода еще бывают «подсказки» из серии «Импровизируем! Расслабились и просто наслаждаемся процессом!». Друзья, ну нельзя подключиться к космосу, открыть третий глаз и начать понимать, как делать цветок. Так что некоторые подобные курсы только растят чувство неполноценности. Вроде преподаватель объяснил, а ты все равно ничего не можешь. Просто он не все сказал или не так, чтобы каждому стало понятно.
Во-вторых, дистанционные курсы и уроки часто дорого стоят. Поэтому прежде чем платить 20 тысяч, подумайте, стоит ли оно того? Может быть, лучше за эти деньги пойти на живые занятия?
4.Живые курсы по акварели, на мой взгляд, самые эффективные. Здесь преподаватель уже не сможет сослаться на «третий глаз», ему нужно будет объяснить, как делать тот или иной эффект, чтобы у каждого он получился. Кроме того, когда ты посещаешь занятия вживую, начинаешь больше ценить то, что на их узнал, ведь они требуют куда больше сил и времени, чем видео по компу. Ты ездишь, учишься в определенное время, общаешься и обмениваешься информацией. Интересно то, что живые курсы могут стоить дешевле дистанционных. Я впервые побывала на акварельных курсах в прошлом году – у художницы Светланы Лансе. Дело в том, что в Омске учиться вживую акварели негде (как и во многих других российских городах), поэтому приходится выезжать в столицу – в моем случае в СПб. Если бы я семь лет назад попала на живые курсы по акварели, я, как говорится, была бы уже не здесь)
Но зато все мои знания были собраны буквально по крупицам в течение долгих лет и добывались подчас очень тяжело. И поэтому сейчас я их нереально ценю, и они въелись в мой ум намертво. То же самое касается и материалов бездна денег потрачена на краски, кисти и бумагу разных видов и марок, чтобы найти лучшие. 5. И последнее, что стоит относительно недорого, и что позволить себе сможет каждый – это книги. Сейчас выходит много книг, посвященным акварели, но полезны из них лишь часть. Для меня книги приносят ощутимую пользу только в том случае, если я читаю их не в автобусе на телефоне, а дома, спокойно, лучше в бумажном варианте, чтобы делать пометки и закладки. Если книга не в бумажном виде, а в электронном, то нелишне будет сделать краткие выписки в блокнот.
Друзья, я как вы осваивали акварель?
