Перед Новым годом такое показывать просто кощунство, но не показать тоже невозможно! Смотрите какие сумасшедше прекрасные пазлы от Nervous System я нашла. Земля состоит из 442 кусочков, Луна немного поменьше - 186 деталей. Каждый пазл может быть собран в любом направлении практически неограниченное количество раз. Магия математики - это проекция икосаэдрической карты, которая применяет топологию сферы без традиционных границ. Nervous System отдельно печатает и разрезает лазером каждую головоломку на березовой фанере в мастерской Сомервилла.

Купить можно здесь Земля | Луна

#пазлыиздерева #подарок #луна #земля #современное_искусство #интересно #пазл #пазлы

Этот пост отражает мои взгляды на действительность и никак не связан со стоковым рисованием. Скорее это краткий гайд для просто рисующих людей, которые хотят быть именно иллюстраторами, поэтому вся информация подана исходя их этого факта. Пост не является исчерпывающей инструкцией, но может натолкнуть на интересные мысли и идеи. Приступим.

Когда человек уже прошел стадию “ничего не могу, одни каракули” и приступил к стадии “что-то получается, но что дальше делать не знаю” можно подумать о стиле рисования. Раньше делать это бессмысленно, а вот именно в этот момент самое оно.

Чем может помочь выбор стиля:

• появляются конкретные задачи, решив которые, можно эффективно прокачать свой уровень.
• появляется более четкое понимание, чего же хочет душенька и за что платят деньги

Но будьте аккуратны, это может сработать и в обратную сторону, а именно убить вашу индивидуальность и окажется лишь боль, разочарование и впустую потраченные годы, так что ко всему нужно подходить с головой.

Итак, стили. На самом деле их гораздо больше, но я попробую рассказать про самые основные и крупные.

Реализм

Ну тут, в принципе, все понятно, рисование максимально близкое к оригиналу. Некоторые считают этот стиль самым сложным, я лично к таким людям не отношусь, потому что на мой взгляд тут многое решает техника, а не воображение и идеи. Есть еще гиперреализм, это когда совсем один в один и невозможно отличить где картинка, а где предмет или фотография. Как ни странно, на такое тоже спрос есть. Стиль реализма может очень хорошо сработать в концепт-арте. Есть еще такое понятие, как семи-реализм, это рисование в реалистичном, но все стилизованном стиле, как раз широко используется в гейм-индустрии. Очень советую почитать вообще в целом про реализм в живописи, он имеет много интересных направлений, например таких, как магический реализм и не только.

Если вы хотите стать реалистом, то стоит обратить максимальное внимание на:

• пропорции и анатомию (не только человека, но и всего, что есть вокруг)
• живопись, причем идеально если вы будете работать в дидже, но не обязательно
• понимание света и тени
• академический рисунок

Декоративный стиль

Допускает более-менее вольные интерпретации окружающей действительности, часто плотно связан с орнаментами. Подходит для журнальной иллюстрации, книжной иллюстрации для старшего возраста и для взрослых. Требует внимательности, аккуратности, отлично сочетается с реализмом и делает его на мой вкус более интересным. Хотя провести грань между реализмом и декоративным стилем порой очень сложно, если учитывать, что семи-реализм это уже уход в декоративность, поэтому часто бывает, что эти два стиля тесно сплетаются вместе, но это не обязательно.

Если это ваше, то стоит прокачивать:

• анатомию
• тон
• цвет
• орнаменты и их построение
• работу с контуром

Гротеск

Интересное направление, требующее подготовки, но дающее интересные результаты. Смысл в том, что вы преувеличиваете или преуменьшаете некоторые объекты рисунка, сосредотачивая на них внимание, изменяете пластику фигур и объектов. В данный момент гротеск широко используется в журнальной графике, картинках для веб проектов и еще много где.

Качать необходимо:

• пластическую анатомию (то есть анатомию поз и движения)
• композицию, особенно динамическую
• перспективу
• цвет и тон
• свою фантазию

Наив

Очень хорошо развивается на текущий момент, подходит детским и журнальным иллюстраторам. Наив хорошо понимают дети, поэтому всякие умильные зверюшки это сюда. К сожалению многие думают, что наив - это когда не умеешь рисовать и это в корне неверное понимание, на мой взгляд. Для качественного наива важно уметь рисовать и понимать что ты делаешь и для чего.

Что нужно прокачивать

• навыки стилизации
• работу с формой и силуэтом
• цвет
• работу с текстурами

Минимализм

Еще один простой на первый взгляд стиль, требующий ума) Используется в журнальной графике, веб-иллюстрации и в дизайне. Хорошо работает в паре с гротеском или наивом. Требует аккуратности и чувства стиля, развиваемого насмотренностью. Хорошо работает в векторной иллюстрации.

Качать:

• композицию
• чувство формы
• работу с линией и контуром
• цвет и тон
• последнее время популярен минимализм с текстурами

В галерее я собрала несколько примеров в том числе смешения нескольких стилей в одной картинке. Чтобы понять, что близко именно вам, попробуйте собрать на пинтересте доску с иллюстрациями, которые вам нравятся и соотнести их с описанными выше стилями. Как вы уже поняли стили можно смешивать ради более интересного результата. После этого упражнения попробуйте четко придерживаться выбранного стиля в нескольких своих иллюстрациях. Как только вы поймете, что результат вам нравится, выражает ваши идеи и рисовать в нем комфортно - вам станет гораздо проще работать дальше.

Надеюсь пост оказался вам полезным и поможет найти что-то прекрасное в себе и своих работах!

#свой_стиль #реализм #декоративный_стиль #наив #минимализм #гротеск #стиль #рисование

Принесла вам невероятно милые минималистичные скульптуры животных. Автор, скульптор из Франции говорит, что вдохновляется природой.

Они прекрасны, как нежные и доброжелательные божества, а иногда просто как маленькие существа, которые нуждаются в защите. Мне хотелось бы, чтобы вы позаботились о них.

На мой взгляд в них есть что-то японское, автор сама пишет, что вдохновлялась Миядзаки, да и минималистичный стиль исполнения очень подкупает. Все скульптуры небольшие и умещаются в ладони.

Cайт

#животные #современное_искусство #современные_художники #clmentine_bal #скульптура #япония

Бывало у вас такое, что работа рисовалась долго, с удовольствием, а потом смотришь на результат и понимаешь что что-то не так. И вроде выглядит неплохо, а чего-то не хватает. Я решила собрать опорные точки, которые могут значительно улучшить любую работу, будь то просто рисунок для себя или коммерческая иллюстрация. Пост основан на моем опыте, так что если вам есть что добавить - милости прошу в комментарии.

🎨 Построение. Говорите что хотите, но если хромает построение, то скорее всего вылезут косяки на следующих этапах работы. Нет ничего страшного, если вы долго строите картинку - в конце концов это понимание формы и будущего рисунка вообще, так что торопиться не стоит. В художках много времени посвящают простраиванию овалов, осей, перспективы и так далее. Начинать стоит с самых простых форм, постепенно комбинируя их между собой и переходя к сложным. Еще лайфхак - если вы планируете рисунок под акварель или просто не понимаете пока форму, то стройте на отдельном листе и переводите потом на чистовик - это сэкономит вам кучу времени, материалов и нервов. Простраивать бывает очень нудно, знаю по себе, но это вопрос дисциплины и моя лень, например встает мне боком, несмотря на то, что есть вещи, которые я могу сделать на глаз, поэтому стройте кубы и овалы и будет вам счастье. Вот пример правильного построения, сначала грубый абрис, потом подробности, потом готовая работа:

🎨 Композиция. На самом деле в композиции очень помогает вообще в целом вкус и насмотренность. Композиция - это расположение объектов вашего рисунка на листе. Слишком мелко, близко, крупно, не уместилось, потому что не простроил ⬆️ - это все отсюда. Композиция может очень круто сыграть и вытянуть все или убить вашу картинку начисто даже при идеальной технике. Рассказывать в одном пункте слишком долго и если интересно я могу отдельно написать то, что знаю. Могу пока предложить лишь один лайфхак - при рисовании объекта по центру (один из наиболее не выигрышных вариантов) рисуйте его чуть-чуть выше центра, это оптическая иллюзия и выглядят такие работы более гармонично.

🎨 Цвета. Я долго забивала на этот пункт и пользовалась им интуитивно, но практика подсказывает, что удачная палитра спасает даже самый простой рисунок. Сейчас в моде яркие и неоновые цвета, так что можно отрываться по полной. Если вы рисуете в традишке, не поленитесь выкрасить палитру на отдельном листочке. В цифре тоже стоит сделать отдельный слой с палитрой. В традиционном рисовании очень помогает подписывать цвета, чтобы потом быстро набирать например акварель и не путаться. Да и вообще подбор цветов занятие медитативное и приятное, можно заранее пособирать палитр и потом уже рисовать по ним.

🎨 Хорошие материалы. Выше я перечислила “китов” рисования, теперь речь пойдет о более приземленных вещах. Я не против дешевых материалов и призываю всегда использовать все соразмерно тому, чего вы хотите добиться, но вы можете положить жизнь и не нарисовать красивую акварель на бумаге для принтера - это просто потолок здравого смысла. Поэтому если вы все откладываете хорошие блокноты, бумагу, карандаши на время, когда “всему научитесь” - вот оно, пришло ваше время. Доставайте и учитесь. По другому никак. Портить материалы не страшно, страшно так ничего и не сдалать, вечно боясь. Благо сейчас есть качественные продукты среднего ценового сегмента, которые хороши по качеству и не сильно бьют по карману.

🎨 Фон вокруг работы. Можно рисовать в отличной технике, но все будет скучным и оторванным от реальности пока не добавишь фон. Причем это может быть просто тонированная бумага другого цвета, которая уже шикарно сыграет. Как заслуженный рисовальщик клипарта ™ я очень долго пытаюсь вырваться из этого и добавлять таки к работам фон. Все сразу меняется, это факт. Окружающая среда дает свои блики, рефлексы, появляется необходимость сразу вписывать в окружение и голова начинает работать по другому. И наоборот тоже работает - если всегда рисуете фон, попробуйте разок без него, это тоже заставляет думать в ином немного ключе.

Это всего несколько моментов, соблюдая которые, можно точно сделать лучше даже самый простой рисунок (многократно проверено на себе). Есть еще более эфемерные вещи типа настроения, идеи и так далее, но объяснять это бессмысленно и стоит просто прочувствовать на практике. Так что на этом у меня пока все, надеюсь, вам пригодится)

#новичкам #построение_рисунка #лайфхак #практика #полезное #рисование #композиция #тонкости #цвета #опыт

Маленько отойдя от инктобера я с головой ударилась в творчество со всех сторон и творю без перерыва. Иногда, знаете ли, хочется хвастануть, какой я хороший со всех сторон рисовальщикодизайнер. Так что держаться больше нету сил 😂

Во-первых, активно занимаюсь сейчас русскоязычными шаблонами для инстаграма и загружаю все на Фримаркет (который кстати хорошо продает и радует!). Свежезагруженные сториз просто ласкают мое сердце, по-моему получилось стильно и красиво.

Во-вторых, доделала ГИГАНТСКИЙ продукт на Креатив с картами и свадебной тематикой. У меня все время тяга сделать что-то свое, нитакое и большое, какая-то гигантомания ей богу 😄 Фокус удался, продукт покупают и лайкают и мне он нравится. Кому интересно посмотреть целиком, кликните по картинке, на Креативе куча скриншотов.

В-третьих, собрала волю в кулак и пытаюсь в ботанику 😂 Но здесь тоже нюансы, потому что классическая ботаника навевает на меня зевоту и я все свое как обычно, все свое. Ботаника сложно, потому что надо долго и аккуратно, а хочется экспрессии и пыщ пыщ.

В-четвертых доделала заказ для немецкой компании и очень хочу увидеть все в реальности. Отличная была работа, отличные заказчики.

Все это я делаю, потому что не люблю ноябрь. Вот что хотите говорите, но он холодный, темный и вообще буэ, самый худший месяц в году. Так что падай снег, лейтесь краски, наступай декабрь уже побыстрее! Но сдается все будет примерно так (подставить актуальные месяцы в уме).

А у вас чего искристого в жизни?) Есть чем хвастануть?

#freemarket #creative_market #будни #страсть_как_хочется_рассказать #работа #рисование #день_за_днем

Тег недели: madfish_week19.(Посты будут видны только участникам сообщества, у которых есть доступ, тег нужен для того чтобы правильно выводились “похожие” посты, и на будущее, если они будут перемещены.)

Вы будете получать уведомления о новых постах на почту и сможете следить за местной активностью в ленте подписок (фиолетовая кнопка на верхней панели).

Работы нужно добавлять в этот дневник-сообщество. Например, так:

Или через кнопку «Создать» на верхней панели (в этом случае не забудьте выбрать нужный дневник для публикации в выпадающем списке).

Тема этой недели - черепаха Черепа́хи (лат. Testudines) — один из четырёх современных отрядов пресмыкающихся, ископаемые останки которых прослеживаются на протяжении более 220 миллионов лет. Отряд содержит около 328 современных видов, группируемых в 14 семейств и два подотряда. Экологически черепах подразделяют на морских и наземных, а наземных, в свою очередь, на сухопутных и пресноводных.

Черепахи распространены в тропической и умеренной климатических зонах почти по всей Земле и живут как в воде, так и на суше. Отличительным признаком черепах является панцирь, состоящий из двух частей: карапакса и пластрона. Панцирь служит черепахам основной защитой от врагов. Современные черепахи похожи на своих предков. Однако отличие все-таки есть – отсутствие зубов и умение прятать голову. До сих пор остается неизвестным, от кого произошли черепахи. Среди современных черепах есть гиганты. Это кожистые черепахи, места обитания которых – моря и океаны. Вес кожистых черепах – от 300 кг до полтонны.

Черепахи – долгожители: могут жить более 100 лет. О возрасте черепах могут рассказать кольца, которые появляются ежегодно на щитках, из которых состоит панцирь. Строение панциря у водных и сухопутных черепах очень отличается, это связано с их разным образом жизни. У сухопутной черепахи панцирь высокий и куполообразный, у морской черепахи он имеет обтекающую каплеобразную форму, пресноводные черепахи имеют более плоский, гладкий и низкий панцирь. Еще черепахи обладают хорошо развитым цветовым зрением. При поиске пищи они в первую очередь ориентируются на её цвет и лишь затем на запах и вкус. Сухопутных черепах особенно сильно привлекает красный цвет. Они в первую очередь интересуются именно красными фруктами и овощами, а также совершенно несъедобными объектами этого цвета. Им нравится и зелёный цвет, но они предпочитают светло-зелёные оттенки тёмно-зелёным.

В панцире черепах есть фосфор. Если в течение дня панцирь пролежит на солнце, то ночью он будет фосфоресцировать. Такое свечение было замечено в Узбекистане. Беркут, охотящийся на черепах, приносил их на скалу, бросал, стараясь разбить панцирь, чтобы прокормить птенцов. Скалу с панцирями черепах так и назвали – «светящаяся».

Общаясь с людьми, черепахи запоминают их лица. Вытягивание шеи, внимательное слушание – реакция черепахи на ласковую речь. На грубую речь реакция другая – черепаха прячется в панцирь.

От температуры зависит и пол черепах: при низкой температуре в гнезде появляются самцы, при высокой – самки. Откладывание самками яиц не зависит от среды обитания – все черепахи откладывают яйца на земле. В кладке может быть до 100 яиц. Их количество зависит от размера самки: чем больше самка, тем больше яиц она отложит. Количество отложенных яиц влияет на температуру в гнезде: при большом количестве температура будет низкой. А это значит, что количество яиц тоже влияет на пол черепах.

Черепахам, ведущим водный образ жизни, медлительность вообще не свойственна. Так, кожистая черепаха передвигается в воде со скоростью 35 км/ч. Морские черепахи умеют ориентироваться в пространстве по магнитному полю Земли и благодаря этому умению по истечению многих лет они могут вернуться к месту своего рождения. Кожистая черепаха – превосходный ныряльщик – она может нырять на глубину 1200 м. Большим морским черепахам понятен язык дельфинов. Приплыв для откладывания яиц к Никобарским островам, черепахи не выходят на берег, пока не дождутся сигнала дельфинов, оповещающего о возможности продвижения к берегу.

Титул «королевы красоты» достался звездчатой черепахе, обитающей в Индии и Шри Ланка. Щитки ее панциря похожи на пирамидки. На черном фоне этих пирамидок ярко выделяются желтые полосы.

Черепахи занимают заметное место в мифологии и культуре многих народов. Особенно значительную роль они играли в мифологии Китая, где черепаха, наряду с драконом, цилинем и фениксом, традиционно причислялась к «четырём благопожелательным существам» — а в доисторические времена, черепаха, возможно, считалась и моделью мироздания.

В мифологии народов Африки Земля изображается в образе черепахи, поскольку её внешний облик и окрас придают ей сходство с почвой. Черепаха также является популярным персонажем африканских сказок, ей приписываются сверхъестественные способности и причастность к магии.

Форма черепахи вдохновляла многих скульпторов. Каменные черепахи уже более полутора тысяч лет гордо несут стелы китайских императоров. Они украшают фонтаны в Италии и Испании.

Вот такие удивительные животные вдохновляют нас на этой неделе)

#домашние_животные #mad_fish #черепаха #madfish #история #море #панцирь #домашние_питомцы #madfish_week19 #безумная_рыба

Тема этой недели: черепаха

Тег недели http://artlab.club/tag/madfish_week19/ (нажмите на ссылку чтобы посмотреть работы)

Если вы хотите порисовать самостоятельно - не забудьте поставить тег, чтобы ваша работа присоединилась к остальным работам участников.

#madfish #madfish_week19 #флешмоб #безумная_рыба

Инктобер я все-таки закончила, показываю конец истории. Каких-то особенных чувств не испытываю, думаю он был пока последним (трех с меня хватит).

🌘Льется по небу звездное молоко, дышится так легко и снова могу летать. Звезды моргают и падают на кровать - шепчут про то, как ты от меня далеко…🌒

🌘Запираю на замок все свои страхи и черные мысли, всю свою гордость и нерешительность. Запираю и выкидываю ключ на дно озера в лунную ночь, ты подбери🌒

🌘Смотрю в зеркало, а там лишь пустота и чернота🌒

🌘Каждый день я словно в кольце - как ты там, как я здесь… трогаю пальцами стекло фоторамки с другой стороны и скучаю, это невыносимо.🌒

🌘Вздрагиваю каждый раз когда где-то каркает ворон и чувствую - скоро, скоро все кончится🌒

🌘Часть листа оторвана, но одно предложение прочитать можно - “Самое больное это слышать как разбивается твое сердце и быть неспособной сделать что-то”.🌒

🌘Вся моя жизнь была наполнена магией и памятью. Нет, я не умела зажигать свечи щелчком пальцев и двигать предметы, но я умела любить. И мне этого достаточно🌒

🌘Все кончается и я спешу к тебе, наконец-то наша история рассказана и светится искрами, наконец-то я нашел свои крылья🌒

🌘Мой милый, я слышу тебя сердцем, встретимся на берегу на рассвете, наконец-то мы свободны…🌒

Последний кусочек #inktober и пояснения про #my_inner_tales - мне хотелось чтобы весь октябрь у меня была история, смысл, какая-то нить. И я рассказывала трогательные отношения двух на первый взгляд обычных, но по уши влюбленных друг в друга персонажей. Они уже немолоды и пересматривают свою хронику спустя годы, а однажды женщина уходит, но в итоге они все равно встречаются вместе уже в других измерениях. Я не знаю откуда мне пришло это, но оно очень рвалось наружу и сейчас я чувствую, что рассказала что-то нужное и теплое. Всем прекрасных историй о любви! ☀

#inktober #ink #inking #инктобер2018 #inktober2018 #инктобер #рисование #черно-белое #my_inner_tales

Тег недели: madfish_week18.(Посты будут видны только участникам сообщества, у которых есть доступ, тег нужен для того чтобы правильно выводились “похожие” посты, и на будущее, если они будут перемещены.)

Вы будете получать уведомления о новых постах на почту и сможете следить за местной активностью в ленте подписок (фиолетовая кнопка на верхней панели).

Работы нужно добавлять в этот дневник-сообщество. Например, так:

Или через кнопку «Создать» на верхней панели (в этом случае не забудьте выбрать нужный дневник для публикации в выпадающем списке).

Тема этой недели - Вена Отправляемся в столицу Австрии за чемоданом впечатлений! Вена является самым крупным по населению городом Австрии, занимая седьмое место среди самых крупных городов Европейского союза и второе место среди немецкоязычных городов после Берлина. Культурный, экономический и политический центр Австрии.

В течение многих столетий Вена являлась городом-резиденцией Габсбургов, а во времена их правления и столицей Священной Римской империи германской нации, превратившись в культурный и политический центр Европы. В 1910 году в Вене проживало два миллиона человек, она занимала четвёртое место среди крупнейших городов мира, уступая лишь Лондону, Нью-Йорку и Парижу. После Первой мировой войны, повлёкшей за собой окончательный развал империи, население Вены сократилось почти на четверть и расти перестало.

Старый город Вены и дворец Шёнбрунн в декабре 2001 года были внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Согласно результатам международного исследования агентства Mercer, опубликованного в мае 2012 года, в котором сравнивалось качество жизни в 221 городе, Вена пятый раз подряд заняла первое место в мире по качеству жизни. Журнал The Economist в 2011 году поставил Вену на второе место в мире по комфортности проживания (после Мельбурна и перед Ванкувером).

Город расположен в восточной части Австрии у подножия Альп, на берегу Дуная, в шестидесяти километрах от границ со Словакией и Венгрией.

Самое захватывающее исполнение «Реквиема» Моцарта можно услышать в Вене, под сводами Штефансдома. Бессмертное произведение в огромном соборе исполняется на пяти органах, благодаря этому достигается необычайно объёмное и мощное звучание. Вена вообще это «Город музыки», здесь жили больше известных композиторов, чем в любом другом городе мира. И 4 из 10 лучших классических композиторов в истории работали в Вене с 1750 по 1825 год . Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг ван Бетховен, Джозеф Гайдн, Франц Шуберт, Иоганн Штраус и Йоханнес Брамс.

Венский бал (Wiener Opernball) – знаменитое ежегодное мероприятие. Оно считается не только престижным и роскошным, но и весьма затратным. Билеты на бал раскупаются задолго до события, хотя и стоят они немало: от €200 до €20000.

В Венской опере ставят спектакли трех категорий: «А» — для оперных гурманов, «В» — для любителей музыки и «С» — для всех остальных.

В Вене не нужно покупать бутилированную воду – здесь можно смело пить из любого водопроводного крана. В систему водоснабжения австрийской столицы вода поступает прямо из альпийских источников, оборудованных специальными санитарными зонами. Такой порядок сохраняется в Вене уже более 130 лет.

Круассан был впервые испечен в Вене в честь победы над турками, и его форма напоминала мусульманский полумесяц. Назывался он венским рогаликом. Во Францию рогалик попал благодаря Марии Антуанетте и сразу же полюбился французам, как булочка к завтраку. Его стали звать французским круассаном.

На территории летнего дворца австрийских монархов, расположенного в Вене, до сих пор работает старейший в мире зоопарк – животных заселили в зоосад Шенбрунна в середине 18 века. Венский зоопарк или Тиргартен Шенбрунн - единственный в мире зоопарк в стиле барокко. Он может похвастаться более чем 700 различными видами животных и был признан лучшим зоопарком в Европе.

В общем изысканная, роскошная и необычная Вена вдохновляет нас в этот раз. Всем хорошей недели!

#mad_fish #австрия #музыка #зоопарк #путешествия #архитектура #madfish_week18 #madfish #опера #история #безумная_рыба #вена

Хотела попробовать эту акварель, как только увидела анонс несколько месяцев назад. Судите сами - цвета интересные, произведено в Корее, а продается в России весьма дешево. Взяла для пробы маленький набор и делюсь первыми впечатлениями.

Производитель указывает, что

Художественная акварель Pinax – это профессиональные краски наивысшего качества, производимые в Корее по классической технологии на основе лучших пигментов и натурального высококачественного гуммиарабика, используемого как связующее. Благодаря концентрированному содержанию пигмента и высокой степени перетира, цвета отличаются прозрачностью, имеют одинаковую пастообразную текстуру, характеризуются чистотой и насыщенностью цвета, отличной светостойкостью. Краски прекрасно смешиваются и идеально подходят для всех акварельных техник. Цветовая палитра состоит из 71 цвета, от полностью прозрачных до укрывистых цветов, включая краски на основе кадмиевых и кобальтовых пигментов.

Всю палитру можно посмотреть здесь.

Состав моего набора: W206 Carmine - Кармин (PR83, PR63:1) W202 Vermilion hue - Киноварь имитация (PO73, PR112) W288 Burnt sienna - Сиена жженая (PR101) W229 Yellow ochre – Охра желтая (PY43) W221 Perm. yellow orange – Желто-оранжевая стойкая (PY83, PY110) W218 Perm. yellow light – Желтая светлая стойкая (PY1, PY110) W249 Hooker’s green – Зеленая Хукера (PY83, PG36) W242 Phthalo green – Зеленая ФЦ (PG7) W256 Phthalo blue – Голубая ФЦ (PB15:3) W260 Ultramarine deep – Ультрамарин темный (PB29) W272 Perm. violet – Фиолетовая стойкая (PV15, PV23) W293 Ivory black – Кость жженая (PBk19)

Я бы заменила, кость жженую на серую пейну (которой увы нет в этой линейке), желтую светлую стойкую на ганзу желтую, а в красных имитацию киновари на что-то монопигментное, например кадмий красный светлый. В целом состав набора хороший, для новичков вообще будет отлично. Ультрамарин просто фантастически гранулируется, а все цвета очень яркие, что вообще характерно для корейской акварели. На мой взгляд они ярче и чище Белых ночей.

Тюбики металлические, с удобной крышкой (на мой взгляд удобнее чем котман) и полной информацией о краске. Цвет на тюбике конечно же условный, можно было бы печатать кусочек выкраски, но это уже на усмотрение производителя. Сама краска однородная, хорошо набирается на кисть, хорошо размывается и смешивается. У меня создалось полное впечатление, что это миджелло в другой упаковке, по крайней мере цвета ооочень похожи на серию Golden, которой я рисую уже много лет.

Отдельно хочу сказать про светостойкость - радует, что почти все краски в наборе максимальной светостойкости. Есть возможность купить либо набор (12 и 24 цвета), либо большие 15 мл тюбики отдельно, весьма бюджетно. Из минусов - мне не очень нравится упаковка, у тех же миджелло лучше (да и в пути моя коробка промялась, мелочь, а неприятненько), покраска на тюбиках и подбор цветов, альтернативу которому я предложила выше. Маловато монопигментных цветов, но это компенсируется невысокой стоимостью набора.

Плюсы ✔ низкая стоимость и доступность в основных худ магазинах ✔ красивая палитра ✔ хорошее качество краски ✔ широкая палитра, многие цвета можно докупить отдельно в бОльших тюбиках

Минусы ⛔ палитру можно улучшить и в наборе мало монопигментных цветов ⛔ цвет тюбиков невнятный ⛔ из ультрамарина и фиолетовой вылилось немного связующего при первом выдавливании ⛔ хлипкая и нефункциональная упаковка, хотя учитывая последующее выдавливание в палитру это, возможно, не так существенно.

В целом мой вердикт весьма положительный - краски можно использовать в качестве базовой средней рабочей лошадки на мой взгляд, расширяя интересными оттенками других брендов. Буду ли брать? Уверена, что буду, возможно докуплю отдельные тюбики красивых цветов, благо выбрать есть из чего.

#обзор #pinax #художникам #watercolor #обзор_материалов #акварель #выкраски #новичкам #плюсы_и_минусы