Привет, народ!

Я нашла себе новое развлечение - осваиваю гуашь. Когда то в художке я изрисовывала целыми банками ее и, честно говоря, она всю душу из меня вынула. Поэтому на долгие годы гуашь была благополучно заброшена и забыта, как страшный сон. Потом у меня появилась акриловая гуашь, но я как-то пока не смогла с ней подружиться, поэтому это третий подход к снаряду. Должна сказать, что за прошедшие годы качество акварели, бумаги и кистей очень подросло, поэтому даже с минимальными навыками вполне возможно получать кайф от работы. Так что я утонула в изучении и экспериментах, скоро планирую обзоры и хотела спросить - может вам интересно что-то о гуаши? Расскажите как дела у вас?

#гуашь #осень #страсть_как_хочется_рассказать

Попался тут пост про человека, открывшего свое издательство Rabbits and books в Нижнем Новгороде и сам пост ужасно меня возмутил. Это идеальный пример как не должен вестись бизнес.

источник: ТЖ

Предприниматель Антон Козлов вместе с женой Ларисой решил вложить 200 тысяч в выпуск своей книги. Идея книги познакомить ребенка с 7 разными музыкальными инструментами, совместив их с симпатичными иллюстрациями на разворотах. Композиции проигрываются, когда подносишь смартфон к задней стороне обложки - там встроен NFC чип, который открывает ссылку на плейлист. Есть еще QR коды, которыми можно было обойтись, но возможно чип добавили, потому что хотели запатентовать идею (правда в итоге не вышло).

Изначально планировалось вообще потратить всего 150 тысяч на выпуск и сам Козлов говорит что:

Я старался привлечь к сотрудничеству людей, которые могли бы поучаствовать, за возможность быть упомянутыми на обложке и за бесплатный экземпляр книги.

За. Бесплатный. Экземпляр.

Собственно, часть, которая возмутила меня больше всего (хотя там все звиздец) связана с работой иллюстратора. Самое главное в этой книге - иллюстрации. К ним изначально был ряд требований.

Все иллюстрации решили выдержать в пастельных оттенках, чтобы не раздражать и без того перегруженную психику современных детей.

Нам хотелось видеть на страницах книги именно детальность и проработанность картинки, потому что детям очень важны различные мелочи и пасхалки — скрытые при первом взгляде детали. В нашей книге это жуки, паровоз, морские коньки, рыбы в озере, светлячки. Дети до двух лет могут проводить на одной странице по 15 минут.

Каждая иллюстрация — один разворот книги — изображала один из музыкальных инструментов. Итого получилось 7 разворотов в книге и 14 страниц. Книга рассказывает о семи зверях-соседях, которые живут рядом и играют на разных музыкальных инструментах. Например, петух играет на арфе, а зайчиха — на скрипке. Они живут по соседству и в каждой сцене есть логический переход к следующей. Например, в комнате барсука есть маленькая дверь, которая ведет в жилище папы-мыша, который играет на рояле. Назвали книгу «Музыкальные соседи».

Кроме названия, текста в книге почти не было, поэтому изображения оказались в центре внимания.

За эту работу иллюстратор, найденный в инстаграме, получил 24 тысячи рублей и упоминание на обложке. На работу ушло два месяца, каждая иллюстрация правилась много раз, потом отрисовывалась акварелью и дорабатывалась карандашами.

Насчет правок в посте приведен пример одного разворота. источник: ТЖ

Для каждого разворота книги художница нарисовала по два-три черновых эскиза, которые давали понять расположение предметов и персонажей. Затем иллюстратор создавала чистовые варианты карандашом.

Пару раз вносили серьезные поправки на этом этапе, так как мы расходились в том, как должны выглядеть некоторые ключевые элементы. В эти моменты я подключался к обсуждению и, например, высылал фотореференсы органа

При таком объеме работы с кучей правок, эскизов и переделок придется рисовать сутками, не спать и не есть, а полученных денег не хватит даже на еду и коммуналку.

Кроме этого у них был чат(!), где они с женой заказчика постоянно(!) согласовывали детали.

Для общения и обсуждения мы создали чат в мессенджере

Они с Ларисой постоянно обсуждали сюжет, животных, предметы, их расположение и оттенки, в итоге все фантазии супруги были в точности воплощены в жизнь на страницах книги.

По моему опыту такая работа стоит минимум в 10-20 раз больше то есть в диапазоне 250 - 500 тыс рублей или примерно 3,5 - 7 тыс долларов. Не должно быть никаких “все фантазии супруги были в точности воплощены”, только то, что прописано в договоре, включая максимальное количество и объем правок. Не должно быть никаких чатов, вся переписка по почте, все дополнительные правки согласовываются и оплачиваются отдельно за дополнительные деньги. Про чаты и общение с заказчиком я, пожалуй, напишу отдельный пост.

Иллюстрации получились отличные и обидно, что они просто “подарены” заказчику за такую ничтожную цену. Можно самостоятельно нарисовать такую книгу и продавать ее на Амазоне или похожих площадках, предложить ее на конкурсы или другим издательствам и все это делать в спокойном режиме, без чатов и дерготни. Или вообще просто рисовать для себя, своего удовольствия и своего портфеля.

Отдельно стоит сказать про музыкантов, они все работали бесплатно, только за упоминание за задней стороне обложки.

Семь партий записаны специально для книги талантливыми российскими музыкантами. Композицию рояля написал и исполнил 10-летний незрячий музыкант Рамзан Нуртдинов, для арфы — известный виртуоз Александр Болдачев.

Тут реально без комментариев.

Насчет “возможности быть упомянутым” вообще смешно, если подумать это работает в обратную сторону - имя иллюстратора или музыканта имеет больший вес, чем неизвестный никому издатель с его книгой и скорее делает рекламу его проекту.

Что хотелось бы сказать в конце. Работать бесплатно или за символическую цену на любой бизнес, неважно какого размера - это очень плохая идея. Начните ценить себя, свое время и свои навыки, на приобретение которых вы потратили годы или десятилетия, не создавайте таких прецедентов. Любой труд должен быть оплачен достойно иначе зачем так жить. Если есть проблемы с оценкой, не знаете сколько что стоит, просто сомневаетесь в себе - спрашивайте.

#фриланс #иллюстратор #авторам #издательство #rabbits_and_books #заказчики #работа_с_клиентами

Как веб и графический дизайнер, уже много лет работающий в IT, решила поделиться своим опытом, тем более, что вопрос актуальный.

Сама я столкнулась с такой проблемой, когда только начинала. У меня были навыки, огромное желание и парочка небольших заказов с фриланса, я не представляла как себя презентовать, но понимала, что могу показать симпатично даже тот небольшой опыт, который у меня есть. Я сверстала себе небольшую брошюру в PDF с несколькими сайтами, примерами графического дизайна и скриншотами с шаттерстоковским портфолио (сейчас я бы так не делала). Текста было минимум, картинок максимум, даже несколько мокапов, которые тогда еще были редки, и это сработало! Я распечатала свой PDF документ и при очном собеседовании просто показывала его в аккуратной папочке. Работу нашла очень быстро с практически нулевым опытом в веб дизайне. Сейчас у меня тоже есть такое портфолио, я время от времени его перебираю и выкидываю лишнее/добавляю новые проекты.

Самое главное, что на мой взгляд надо помнить - портфолио должно быть релевантно тем задачам, которые подразумевается решать. Если занимаетесь несколькими областями — сделайте портфолио для каждой отдельно. Я предпочитаю простое портфолио в виде презентации в формате PDF по нескольким причинам. Сам документ лежит на Яндекс диске, я делюсь ссылкой и любой человек просто смотрит PDF прямо в браузере, при этом ничего устанавливать не нужно (подозреваю, что в Гугл Диске так же, лень проверять). В документе легко сделать кликабельные ссылки, скомпоновать страницы так, как нужно вам, его легко распечатать и быстро править.

Среди наших эйчаров и работодателей Биханс не очень имеет вес, чаще всего они не понимают что нужно смотреть отдельно каждый проект и не могут оценить крутость портфолио. Ленточки-ачивки это чисто внутренние награды и приходится это объяснять. У новичков еще часто Биханс выглядит довольно сиротливо с парой-тройкой проектов и на фоне великолепных крутанов. Многие советуют пилить свой сайт, но сколько времени вы потратите на то, чтобы все нормально выглядело и чтобы обновить проекты? Плюс вы скорее всего не узнаете как сайт увидел человек, например, с айфона, где он выглядит уже не так эпично. В итоге в попытках нормальной презентации многие приходят именно к слайдам. Самое же отвратительное, что можно послать — коллекцию отдельных скринов или архивов  — никогда так не делайте. Если невероятно важно послать архив и нет других вариантов, используйте всегда и везде формат zip.

В портфолио не должно быть много проектов, оптимально 5-10, но самых лучших. Всегда старайтесь зафиксировать процесс — эскизы, наброски, мудборды, этапы работы, проектирование и схемы. Это показывает как вы думаете и добавляет «мяса» рассказу. Помните, что любой дизайн должен решать проблему или определенную задачу.

Вот несколько идей что положить в портфолио.

Иллюстратору

• серии работ с флешмобов, таких как инктобер, мермей и так далее. Не нужно запихивать все 30 картинок, выберите пару самых крутых.
• иллюстрации для событий из новостей — как правило получается что-то сюжетное, в привязке к конкретной задаче.
• поискать начинающих авторов и предложить проиллюстрировать их произведения.
• иллюстрации для любимого места, которое вам нравится — кинотеатр, пекарня, музей — это тоже привязка к задаче и доказательство, что вы умеете работать на заданную тему.
• посмотреть условия конкурсов на citycelebrity.ru, 99designs.com и выполнить задания по ним, участвовать не нужно, ниже я объясню почему.

Графическому дизайнеру

• напечатать самому набор стикеров или поучаствовать в групповом стикербуке.
• посмотреть туториалы и сделать немного по своему. Путь опасен тем, что работы с популярных туториалов всегда заметны, но если добавить свое, выглядит уже лучше.
• создать фирменный стиль для самого себя.
• придумать лучшую упаковку для любимого продукта.

Веб дизайнеру

• поучаствовать в челлендже типа Daily UI.
• вместо того, чтобы делать редизайн известного сайта, попробовать найти на нем проблему и предложить ее решение.
• придумать вымышленный бренд и сделать сайт или приложение для него.
• поискать чаты со стартапами и предложить свою помощь.

Часто предлагают поискать тех, кто готов дать задачу бесплатно — я думаю это самый плохой вариант, потому что ваш труд автоматически теряет ценность. Любая работа, даже начинающего дизайнера, должна быть оплачена.

Что касается выполнения тестовых и последующего добавления их в портфолио - на мой взгляд это крайне бесперспективная идея. Про тестовые задания я подробно писала здесь и с тех пор не изменилось. В 99% случаев это бесплатная работа, люди часто не собираются никого нанимать и собирают идеи или обучаются за ваш счет. Не ведитесь на это, лучше потратьте это время на свои проекты. Будьте внимательны, если столкнетесь с такими вещам, как волонтерство и благотворительность - часто это способ заставить вас выполнить бесплатную работу, надавив на ваши чувства.

С конкурсами ситуация тоже печальная - нужно очень внимательно читать условия конкурса, чтобы случайно не передать все права организаторам. Оплата, как правило, отсутствует, а если и есть, то ничтожная, задачи выбираются объемные и дорогие, желающих много. В итоге поучаствовав несколько раз и ничего не выиграв, человек часто чувствует разочарование и демотивируется.

Не забывайте использовать мокапы, чтобы показать свою работу в выгодном свете и еще хороший совет - проверьте текст и отредактируйте ошибки.

Я планирую еще немного рассказать про собеседования с примерами из личного опыта, если вам интересно - напишите мне в комментариях.

#портфолио #новичкам #презентация #полезное #дизайнер #дизайн

18 июля в Шанхае открылся самый большой в мире планетарий.

Общая площадь главного строения составляет 38 тыс. квадратных метров, а комплекс целиком с прилегающими конструкциями разместился на площади 58,6 тыс. квадратных метров. Планетарий состоит из основного и ряда вспомогательных строений, включая исследовательский центр для молодежи и две общественные обсерватории.

Посмотрите какая офигенная архитектура, выглядит само здание просто огонь. Архитектор черпал вдохновение из задачи трех тел и получилась вот такая необычная штука.

Основное здание, согласно плану, состоит из трех сооружений, напоминающих небесные тела: Окулус, перевернутый купол и сферу, которые вместе образуют гигантский астрономический инструмент для отслеживания времени на основании изменения света и тени.

Внешне комплекс напоминает большой космический корабль из фантастических фильмов или стилизованные орбиты, по которым движутся планеты. Пешеходные дорожки вокруг главного здания проложены таким образом, что они похожи на линии галактической спирали. При строительстве планетария использовались экологически чистые материалы и последние достижения зеленых технологий для обеспечения функционирования комплекса.

Все билеты распроданы на месяц вперед, внутри всякие интересные экспонаты типа китайской космической станции в масштабе 1:1, грунт с луны и много много метеоритов.

Я в восторге, жалко Китай далеко и билетов нет 😂

#китай #наука #оффтопик #планетарий #шанхай

Совершенно случайно наткнулась - очень вдохновляющая история про создание крутой, на мой вкус, игры. Помимо самой игры здесь еще и коми-пермяцкий язык, пермский звериный стиль, мифы, легенды и все воплощено всего двумя людьми! Если вам не хватает мотивации сделать что-то классное и необычное - просто посмотрите ролики.

Основа визуальной концепции - пермский звериный стиль, странная и крутая часть культуры региона, медные литые фигурки необычных существ. В общем я хочу поиграть в игру, стоит она сейчас со скидками очень дешево и проходится за час-два. Если вы любите всякие мифические странные штуки и находите в них вдохновение, вам должно зайти такое. Кстати это не реклама, просто очень понравилась идея и хочется поддержать такие интересные необычные проекты.

Официальный трейлер

Один из создателей рассказывает о процессе создания игры

#игра #человеколось #миф #мифические_существа #гейм_дизайн #геймдев #пермский_звериный_стиль

Фото: Большая Деревня / ВКонтакте

На днях во дворах вокруг начались спешные зачистки от покрышек, что меня очень удивило и я решила погуглить. Выяснилось чудесное - в части 1 статьи 8.2 КоАП есть теперь с июля этого года запрет на использование шин во дворах!

Согласно ГОСТ 12.1.007—76 «Вредные вещества. Классификация и общие требования безопасности» и ФККО (федеральный классификационный каталог отходов), автомобильные шины отнесены к отходам IV класса опасности.

Шины при нагревании выделяют кучу вредных и канцерогенных веществ, и следовательно все резиновые лебеди, клумбы и прочие шедевры улетают на пункты переработки, потому что выбрасывать покрышки нельзя, только специальным образом перерабатывать.

Меня это очень порадовало, потому что выглядит это шинное творчество обычно крайне уродски. Кстати, если у вас под окнами резиновый вернисаж, то вы можете пожаловаться через Добродел или подобные сервисы и УК должна все убрать.

В качестве бонуса творчество как оно есть.

#закон #дворики #жкх #покрышки #оффтопик

Нашла интересные работы австралийской художницы Cj Hendry - вроде ничего особенного, цветочки, мазки краски, но зацените размер! И это рисуется цветными карандашами (я сначала думала полихромосами, но на самом деле разными брендами). Картинки с цветами примерно метр с лишним размером.

А теперь самое тадааа для тех, кто досмотрел до конца - у этой художницы 569 тысяч подписчиков в инстаграме.

#цветные_карандаши #современное_искусство #современные_художники #интересно

Давно хотела показать этот скетчбук, если вам интересна черная бумага и нравятся рисунки на ней - обзор будет очень полезен. Черной бумаги сейчас на рынке гораздо больше, чем во времена, когда я рисовала свой черный скетчбукна крашеной бумаге. Она вся разная, стоит по разному, в основном дорого, и подходит для разных задач. Скетчбук из обзора я купила в обычном канцелярском магазине за 350 рублей, по-моему, сейчас он стоит около 400-450 рублей.

Сам он достаточно стандартный, формат А4, пружина, на листах нет перфорации для отрыва. Пружина не очень крупная, удобно сворачивать, если вы любите рисовать на одной половине. На самом скетчбуке указана плотность бумаги 150 грамм, по ощущениям соответствует реальности. Бумага без кислот и подходит по мнению производителя “для акварельных карандашей, сангины, соусов, сепии, мела, сухой и масляной пастели, акрила, белой, золотой и серебряной ручек и других материалов с эффектом металлик”. Часть этих материалов по моим пробам действительно очень хорошо выглядит, но в части я не уверена.

Текстура бумаги очень приятная, гладкая, не сильно стирается ластиком, хотя некоторые следы остаются. В скетчбуке 32 листа, для меня оптимальное количество, не тонкий и не толстый, можно быстро закончить. Сзади есть картонная подложка, обложка спереди просто картон чуть потолще с так себе дизайном. Честно, обложка выглядит очень не привлекательно на мой вкус, ее можно было сделать гораздо интереснее, возможно это мои придирки, но мне нравятся красивые скетчбуки. Мне даже больше понравился бы вариант где обложка вообще пустая и просто написано “скетчбук” - наоборот круто и можно самому разрисовать, если припрет. В общем я бы делала дизайн вообще другим и более стильным.

Рассказываю что попробовала и что понравилось:

• Цветные карандаши - чем мягче тем лучше, очень здорово выглядят Дервенты из серии с лисичкой, я делала на них обзор. Круто выглядит техника штриховки, наслаивание тоже будет хорошо работать. По моему мнению этот скетчбук лучше подходит для цветных карандашей, чем скетчбук от Малевич (о нем как нибудь в другой раз).
• Гелевые ручки - ну тут все понятно и просто, действительно хорошо выглядят, по гладкой бумаге удобно писать.
• Акриловые маркеры - я пробовала Posca и Molotow, Поска отлично, Молотов если долго тереть могут быть катышки, вероятно из-за их более жесткого стержня. В целом очень здорово.
• Акварель - с небольшим количеством воды металлики и интерференты неплохо ложатся, хотя бумагу и ведет немного. Но в качестве рабочей бумажки попробовать и прикинуть пойдет. Полноценные работы я бы рисовать на ней не стала - слишком тонкая и слишком гладкая текстура, есть варианты поинтереснее.
• Гуашь - с небольшим количеством воды пойдет, но бумага слегка идет волнами.
• Пастель, сангина, мел, сепия - на мой взгляд не очень, слишком гладкая, нет кальки для прослойки, куча пыли.
• Масляная пастель - та же история, бумага слишком для нее тонкая, максимум получится положить пару слоев, все слипнется и вероятно будут жирные разводы на листах.
• Акрил - если с небольшим количеством воды и не критично, что бумага чуть идет волнами - пойдет.

По традиции в конце плюсы и минусы: Плюсы

• Легко найти в магазинах, точно был на Вайлдберриз и Озоне (можно выловить дешево со скидками)
• Приятная цена
• Хорошая бумага, подходит для многих техник, в том числе смешанных
• Сделан качественно, ничего не вываливается и не мнется

Минусы

• Всего два формата А4 и А5, только на пружине
• Оттенок бумаги сероватый по сравнению с более дорогими брендами
• Мне не нравится скучная непривлекательная обложка
• Бумага слишком тонкая для полноценных работ

В целом, как видите, очень рабочая лошадка для экспериментов, я планирую еще взять, когда кончится. Мне нравится что дешевизна и доступность дает свободу для самовыражения - не страшно испортить, приятно рисовать и пробовать. От меня этому скетчбуку точно заслуженный плюсик.

#обзор_материалов #плюсы_и_минусы #черная_бумага #скетчбук #vista-artista #обзор

Всем привет, Сделала тут симпатичные шаблончики для инстаграма, как обычно скачать можно на Фримаркете. Мне так понравились, что планирую их сама использовать в собственной ленте. А вы пользуетесь такими штуками?

Мне очень нравится делать дизайн под инсту, но руки доходят до него обычно в последнюю очередь. Планирую как-то подвинуть это, возможно, в приоритете задач.

В общем, если вам интересно - качайте и пользуйтесь ❤️

#шаблон #бесплатно #фримаркет #редактируемый_шаблон #инстаграм

В Токио на огромном экране станции Синдзюку между рекламными роликами появляется вот такой красивый котик. Он просыпается в семь утра и засыпает примерно в час ночи. Сказано, что он мяукает, но по-моему это какие-то странные звуки а не мяуканье.

В Китае, Тайване и Южной Корее такие экраны появились еще раньше и на видео выглядят просто вау. Все это выводит рекламу на какой-то новый, масштабный уровень, как голограммы в “Бегущем по лезвию”, помните?

К сожалению, реалистично это выглядит только на видео, так наш мозг нас обманывает. Скорее всего, если бы вы стояли под монитором на этой улице такого эффекта бы не было, потому что вы бы понимали, что перед вами монитор. Плюс такая реклама круто выглядит обычно только с определенной точки. Но видео все равно интересные и вдохновляющие ❤️

#корея #тайвань #3d #анимация #дизайн #реклама #билборд #китай