В предыдущих постах здесь и здесь мы говорили о технике штриховки, но чтобы создать красивый рисунок, нужно знать несколько особенностей, касающихся карандашей, бумаги и остальных материалов.

Сначала разберемся с карандашами. Идеально иметь набор с карандашами разной жесткости и менять их в процессе работы, но если у вас уже есть опыт штриховки можно пользоваться мягким карандашом достаточно высокой маркировки (6М, 8М), варьируя силу нажатия. Правда это не очень хороший вариант, в этом случае достаточно легко сделать рисунок грязным, поэтому сначала нужно “набить руку”.

Маркировка карандашей отличается в зависимости от страны производства. В России приняты такие обозначения:

• Т - твердый
• ТМ - твердо-мягкий
• М - мягкий

Европейская шкала несколько шире (маркировка F не имеет российского соответствия):

• В — мягкий, от blackness (чернота);
• H — твёрдый, от hardness (твёрдость);
• F — это средний тон между НВ и Н (от англ. fine point — тонкость)
• HB — твердо-мягкий (Hardness Blackness — твердость-чернота);

Цифра рядом с буквой означает степень твердости или мягкости, чем она выше, чем тверже/мягче карандаш. Полный ассортимент карандашей начинается от 9Т и заканчивается 9М.

В США для обозначения жесткости карандаша используется шкала чисел:

• #1 — соответствует B — мягкий;
• #2 — соответствует HB — твердо-мягкий;
• #2½ — соответствует F — средний между твердо-мягким и твердым;
• #3 — соответствует H — твердый;
• #4 — соответствует 2H — очень твердый.

Теперь пару слов о бумаге. Идеальная бумага для штриховки - плотная, с небольшой текстурой, но в целом довольно гладкая. Акварельная бумага слишком текстурная и на ней сложно делать плавные переходы, офисная тоже не очень подходит, потому что от большого количества штрихов может пойти волнами. На мелованную бумагу карандаш просто не ложится. Отличная бумага у Canson, из российских производителей я очень люблю альбомы для черчения от Hatber. В работе может пригодиться еще калька, как для переноса рисунка, так и для подкладывания под руку, чтобы не смазать рисунок. Калька бывает разных видов, я обычно беру гладкую с обоих сторон, чтобы она не набирала шероховатой поверхностью пигмент.

Для исправления рисунка понадобится ластик, сейчас их огромное количество. Мне нравятся мягкие ластики от Milan, но они не всегда полностью удаляют пигмент. Чем мягче карандаш для рисования, тем тверже должен быть ластик. Мне очень нравится вот такой виниловый ластик от Stabilo. Есть еще мягкие ластики-клячки, они прекрасно подходят, когда нужно слегка осветлить часть рисунка или добавить светлых штрихов. Бывают разных видов, самые прекрасные от Cretacolor и Faber Castell Чтобы добиться плавного перехода тона и красивого рисунка, стоит помнить несколько вещей:

• Начинать штриховать нужно твердым карандашом с самых светлых мест, постепенно затемняя рисунок.
• Штрихи нужно класть по форме предмета, так рисунок выглядит более естественным.
• Чтобы четче увидеть разницу между светом и тенью, нужно немного прищуриться.
• Для быстрой заточки кончика карандаша удобно использовать наждачную бумагу.
• Не смешивайте штриховку с растушевкой, так очень легко сделать рисунок грязным.
• Чем больше слоев тем ровнее штриховка. На самых светлых местах используйте самый твердый карандаш.

#штриховка #новичкам #материалы #академический_рисунок #полезное #советы #техника #карандаш #графика #простой_карандаш #школа_рисования

Немного запоздавший пост, но все-таки. В этот раз у нас две работы недели - @Devinatio и @Elfhame, все птицы получились просто потрясающими!

Лучшие работы мы выбираем просто сортируя все посты по количеству голосов внутри дневника. Для того, чтобы это сделать, надо выбрать под названием дневника в верхней строке “Топ” и в выпадающем меню “за все время” (или за любой интересующий вас период от текущего момента времени).

Все остальные участники получают не менее крутую ачивку за участие, которую уже могут посмотреть на своей стене в профиле.

Кстати, все ачивки векторные (SVG) и вы можете разместить их в любом месте, например в своем блоге, в любом размере и любом разрешении они будут выглядеть красиво. Чтобы это сделать, достаточно просто скопировать адрес ссылки и вставить к себе как картинку.

#стоковое_безумие #ачивки #stockmadness_week40 #stockmadness

Собралась наконец написать обзор про свою новую акварель - редкую птицу в наших краях. В российских магазинах она есть, если не ошибаюсь,, в одном месте и стоит как крыло самолета, но если заказывать на Ebay все не так страшно.

Акварель в тюбиках, производство - Корея. Основная ее фишка особый способ приготовления пигмента и сохранение тем самым насыщенности цвета. Краски изготавливаются вручную, сначала смешиваются тщательно отобранные пигменты с специальным составом, потом все это настаивается в результате чего пигмент становится однородным и прекрасно растворяется в воде, как написано на сайте производителя. В составе нет загустителей и повышенное содержание пигмента. Кстати еще не используются кадмиевые пигменты, которые считаются токсичными. Серия Mission Gold относится к премиум сегменту и поэтому качество красок прекрасное (на мой взгляд). Стоимость варьируется в зависимости от места покупки, я покупала на Ebay, с доставкой и с трекингом стоило $100, пришло очень быстро, буквально за две недели.

Относительно светостойкости - у некоторых художников есть претензии, но вообще почти все краски довольно светостойкие, подробно характеристики по каждому цвету можно посмотреть на официальном сайте. Еще я нашла посты женщины, тестирующей светостойкость в течение длительного времени, можно почитать здесь.

Сами краски в тубах по 7ml (есть еще по 15 ml) упакованы дополнительно в четыре картонные коробки. В комплекте идет еще и коробка-палитра, набор считается студийным, поэтому коробка не маленькая - в развернутом состоянии чуть больше листа А4. Она показалась мне сначала неудобной, но в процессе использования я прониклась и формой, и удобством расположения красок, и ее легкостью. Вот хороший наглядный обзор.

Палитра очень красивая. После ленинградских кювет вообще кажется мне каким-то чудом, потому что все цвета очень насыщенные и глубокие, прекрасно смешиваются и не дают грязи (пока у меня не получилось). Несмотря на ядреные на первый взгляд оттенки в смесях они становятся очень благородными и действительно пригождаются. Сами краски очень легко вбирают воду и их не надо предварительно обрызгивать, как Белые ночи например, вообще сама текстура очень мягкая и приятная. Еще меня очень радует прозрачность краски, даже коричневые и оливковые оттенки очень “звонкие” и легкие. В наборе есть белый цвет, перекрывает остальные цвета достаточно хорошо. Вообще цвета довольно хорошо сбалансированы, мне как любителю синевы немного не хватает синих оттенков, но в целом для меня с цветами порядок. Вот моя выкраска, которую я положила себе в палитру.

У профессиональных художников есть претензии к этой акварели в плане самих оттенков - якобы многие готовые цвета из палитры можно смешивать самостоятельно, а некоторые цвета вообще отличаются от любого производителя и могут быть холодными вместо теплых и наоборот. Возможно в этом есть доля истины, но я рисую интуитивно и не люблю занудствовать о пигментах - у меня не хватает для этого опыта и знаний. Кстати у Mijello есть набор акварели из монопигментных красок, смешивая которые можно самостоятельно получать нужные оттенки.

Плюсы:

• Великолепное качество пигментов, цвета очень чистые и яркие.
• Удобная легкая палитра, в ней можно хранить и выкраски и даже кисти.
• Экономичность, это общее свойство всех красок в тюбиках.
• Можно докупать отдельно нужные тюбики - общая палитра составляет аж 105 цветов.
• Много комплектов на любой вкус и кошелек, с разным количеством красок.

Минусы:

• Цены, конечно, жесть, хотя и дешевле Шминке.
• Достать в России весьма проблематично, надо заказывать из-за рубежа и даже там хорошенько поискать.
• Качество самой коробки в моем наборе все-таки не очень высокое, коробка слегка “гуляет” и закрывается непрочно.
• В конкретном наборе много цветов, которые можно смешать самостоятельно, для кого-то это может быть минусом, хотя для меня только плюс.
• Коробки с тюбиками надо хранить отдельно, а не в палитре.

Мои выводы после пока что недолгого использования самые положительные. Я тяготею к ярким, прозрачным цветам и именно прозрачности и “карамельности” мне не хватает в ленинградской акварели. Mijello прекрасно растворяются в воде и сразу дают очень насыщенный цвет. Палитра тоже оказалась удобной, поэтому буду пользоваться с удовольствием и дальше.

#mijello #акварель #обзор_материалов #обзор #материалы #mission_gold_class #плюсы_и_минусы

Понедельник - отличное время для чего-то новенького. Нарисовала тут новый яркий сет, решила показать. Рисовалось новой акварелью Mijello, про которую я уже дописываю обзор. На самом деле я терпеть не могу дождь и этот сет - попытка сделать серое и однообразное нечто чем-то более ярким и красочным.

Продукт можно лайкнуть или на Креативе (по клику на картинку) или на Бихансе.

#бандл #покупателям #creativemarket #сет #это_я_нарисовал #maria_letta #rainy_day #rainbow #акварель #дождь #осень

Тег недели: #stockmadness_week41. (Посты будут видны только участникам сообщества, у которых есть доступ, тег нужен для того чтобы правильно выводились “похожие” посты, и на будущее, если они будут перемещены.)

Вы будете получать уведомления о новых постах на почту и сможете следить за местной активностью в ленте подписок (фиолетовая кнопка на верхней панели).

Работы нужно добавлять в этот дневник-сообщество. Например, так:

Или через кнопку «Создать» на верхней панели (в этом случае не забудьте выбрать нужный дневник для публикации в выпадающем списке).

Тема этой недели: хиппи.

На шаттере по этому запросу около 35 тысяч картинок, но не все относится конкретно к хиппи, так что есть что порисовать.

Заглянем в википедию для справки.

Хи́ппи (англ. hippy или hippie; от разг. hip или hep — «понимающий, знающий»; hipsters — хипстеры, старое название субкультуры поклонников бибопа) — философия и субкультура, изначально возникшая в 1960 годах в США.

Расцвет движения пришёлся на конец 1960-х — начало 1970-х годов. Первоначально хиппи выступали против пуританской морали некоторых протестантских церквей, а также пропагандировали стремление вернуться к природной чистоте через любовь и пацифизм. Один из самых известных лозунгов хиппи: «Make love, not war!», что означает: «Занимайтесь любовью, а не войной!».

Субкультура хиппи зародилась в США в конце 50-х годов ХХ века. Расцвет движения, однако, пришелся на более поздний период, спустя почти 10 лет. Строго говоря, годом возникновения хиппи можно считать 1965. Пиком популярности, без сомнения, является 1967 год, так называемое «Лето любви».

Более тонкого и обширного хитросплетения музыкального и социального, духовного и внешнего не найти ни в одной другой субкультуре. Молодые люди, нередко из хороших семей, просто уходили от диктуемой обществом жизни, от пуританской морали церкви, от военной пропаганды, навязываемой правительством. Их жизнь была протестом против системы, настолько мирным, насколько можно себе представить. Не желая быть винтиками в бездушной машине государства, хиппи создавали собственные коммуны, где жили по свои правилам. Хиппи пропагандировали образ жизни, свободный от всяких условностей. Другие убеждения, которые вытекают из философии хиппи: земная духовность, как вера в Гайю (Землю, как единый организм), движение зеленых (политическая деятельность), а также шаманизм и вегетарианство. Эти философские и политические взгляды отображают уважение к природе и планете в целом, то есть то, что так не хватает нашему капиталистическому и материалистическому обществу.

Музыка, которая традиционно считается «хипповой», отражала миролюбивость течения, стремление хиппи «залюбить систему насмерть», открыть сердце всему миру. «Give Peace A Chance» Джона Леннона, «All You need Is Love» квартета The Beatles, «San Francisco», исполняемая Скоттом МакКензи, песни группы Jefferson Airplane были настоящими гимнами движения. Знаменитый музыкальный фестиваль Вудсток в 1969 году собрал около пятисот тысяч хиппи со всей страны, а заодно и послужил последней яркой вспышкой перед закатом движения.

Самым важным для хиппи было - следовать принципу ахимса. Иными словами пацифизм: ненасилие, отказ от войны и миролюбие. Хиппи не признавали социальных устоев, а создавали свои альтернативные системы жизни, отрицая какую-либо иерархию. Для проведения революций, согласно их учению, не нужна война, достаточно использовать творчество. И так не только с войной: карьере они предпочитали самоусовершенствование, материальным ценностям – духовные, общепринятым порядкам и нормам – свободу слова и самовыражения. За всем этим последовало появление 7 истин субкультуры:

• Человек должен быть свободным;
• Достичь свободы можно, лишь изменив внутренний строй души;
• Поступки внутренне раскованного человека определяются стремлением оберегать свою свободу как величайшую драгоценность;
• Красота и свобода тождественны друг другу и реализация того и другого — чисто духовная проблема;
• Все, кто разделяет сказанное выше, образуют духовную общину;
• Духовная община — идеальная форма общежития;
• Все, думающие иначе, заблуждаются.

Культура «хиппи» имеет свою символику, признаки принадлежности и атрибуты. Для представителей движения хиппи, в соответствии с их миропониманием, характерно внедрение в костюм этнических элементов: бус, плетенных из бисера или ниток, браслетов («фенечек») и прочее, а также использование текстиля, окрашенного в технике «тай-дай» (или иначе — «сибори»).

Цвета в одежде хиппи используются самые яркие, кислотные. Т.к. история становления субкультуры достаточно тесно связана с наркотическими веществами класса психоделиков (марихуана, ЛСД - в те времена это все еще было лекарствами, а не наркотиками), нередко в одежде используются особые цветовые темы психоделичного характера. Концентрические окружности всех цветов радуги и неправильной формы, странные узоры и фракталы ядовитых оттенков – все это является достаточно характерным атрибутом стиля хиппи. К атрибутам хиппи относится множество вещей - микроавтобус, который хиппи разрисовывали в невероятные цвета, называя это «Flower power» («Сила цветов»), важным символом является пацифик («лапка») — символ мира, логотип Организации ядерного разоружения, используемый и для антивоенных демонстраций, сюда же относится и символ даоской философии Инь и Ян.

С движением хиппи связано много известных людей, музыкантов, художников и писателей. Например Тимоти Лири, Кен Кизи, Джимми Хендрикс, Джон Леннон, Борис Гребенщиков, Егор Летов, Ольга Арефьева и многие многие другие.

Некоторые аспекты образа жизни хиппи порождают гораздо больше споров и неоднозначных оценок. Благодаря «детям цветов» популяризировались наркотики, которые, по их мнению, расширяли сознание; произошла сексуальная революция, провозглашающая, терпимость к нетрадиционным сексуальным ориентациям и однополым бракам, а также стал популярен нудизм.

В любом случае, значение хиппи для общества нельзя недооценивать. Вместе с негативными моментами, они подарили миру новую философию, основанную на свободе, уважении, поиске себя и самовыражении. Но самое важное для них – любовь во всем мире.

#хиппи #субкультура #вудсток #stockmadness #ненасилие #stockmadness_week41 #музыка #пацифик #свобода #философия #стоковое_безумие #фенечка #духовность #дети_цветов

Тема этой недели: хиппи. Тег недели для отслеживания работ: #stockmadness_week41

Дневник перенесен в архив.

#stockmadness_week41 #stockmadness #стоковое_безумие

Случилась у меня тут прекрасная история. В инстаграмме мне написала девушка, которая нашла мой принт с жуками и хотела бы сделать скетчбук для своей племянницы. В итоге я предложила скачать с фримаркета бесплатно нужные картинки, и вот, на днях, увидела восхитительные фото скетчбука. Он так хорош, что я уже тоже такой хочу!

Отличная идея для подарка кстати, остальным на заметку. Вот так просто и удобно можно скачать файлы и сделать что-то красивое. Обратите внимание, что девушка указала ссылку на мой аккаунт, а значит все честно и по лицензии. Прекрасно знать, что твои работы кого-то радуют.

Это пока что один пример, когда мне написали и показали результат, возможно есть что-то еще, но я об этом пока не в курсе.

А еще вы можете точно так же предлагать своим клиентам удобный и абсолютно легальный способ скачивания, загружая свои картинки на fm.artlab.club - не нужно думать о том как сформулировать лицензию, как подписать договор, как предложить коммерческую лицензию, если такая потребуется в дальнейшем, о механизме для скачивания и оплаты.

#жуки #принт #акварель #работы_в_жизни #скетчбук #на_заказ #паттерн #freemarket #бесплатно

А вот и я со своими картинками. Мне Новая Зеландия представляется таким чудесным местом, где и природа, и аборигены, и современность - все смешалось воедино и мирно сосуществует. Люблю наши “путешествовательные” темы за возможность подумать и помечтать о новых странах. Нарисовалась у меня с таких мыслей маорийка и традиционная папоротниковая ветвь пока в маорийском стиле.

Кстати в черно-белом варианте выглядит совсем иначе.

#путешествия #традиция #stockmadness_week40 #stockmadness #стоковое_безумие #новая_зеландия #папоротник #маори

В предыдущих постах я писала про свой опыт бесплатной раздачи на Creative Market и в целом это неплохой способ привлечь к себе внимание, но я столкнулась с обратной стороной такой раздачи о чем и хочу рассказать. В целом ничего страшного нет, все предсказуемо, просто надо понимать как себя вести и что делать, если вдруг вы попадете в ситуацию, когда ваши работы используют так, как не должны. Сразу говорю, что все ниже мое личное мнение, я не юрист и не могу ничего гарантировать и никого ни в чем заверять, но я довольно долго и внимательно изучала лицензию, прежде чем делать выводы.

При скачивании во Free Goods продукт распространяется по Standard License - здесь я подробно разбирала некоторые основные ограничения этой лицензии. При этом стандартная лицензия явно запрещает сублицензирование и перепродажу исходной графики (кадрирование, изменение размера, фона, вставка одной картинки в другую и другие типичные приемы так называемых дизайнеров нельзя считать достаточным основанием для отмены этого пункта в явном виде). Есть некоторая неопределенность с производными работами (когда это действительно производные, а не то, что описано выше), но на мой взгляд лицензии Креатив Маркета не разрешают тиражировать цифровые копии или продавать скачивания (Instant Download). Конкретно я имею ввиду эти пункты лицензии:

… End Products must be significantly different than the original Item and require time, effort, and skill to produce. End Products must not be used or sold in a way that is directly competitive with the original Item you purchased. End Products must not redistribute the original Item to any third parties in a manner that allows for the extraction of the original Item. … You may modify or manipulate the Item, or incorporate it into other content and make a derivative work from it. As between you and the Shop Owner, the Shop Owner will retain all right, title, and ownership in the Item, and the resulting derivative work is subject to the terms of this Standard License. … You may not sublicense, resell, share, transfer, or otherwise redistribute the Item (e.g. as stock, in a tool or template, with source files, and/or not incorporated into an End Product) under any circumstances, not even for free. … You may not make the Item available on a digital asset management system, shared drive, or the like for the purposes of sharing or transferring the Item, and you must not permit an end user of the end product to extract the Item and use it separately from the End Product. …

Чтобы снять всякую неопределенность я задавала прямые вопросы (можно ли продавать производные на других площадках, включая сам Креатив Маркет), просила задать вопрос от лица покупателя, но внятного ответа так и не получила. Техподдержка Креатива начинает юлить и цитировать невпопад пункты лицензии, которые не относятся к делу, а если настаиваешь на прямом ответе они просто перестают отвечать. В чем причина такого поведения непонятно, возможно, что Креатив Маркет хочет оставить себе какое-то пространство и не хочет сужать потенциальные каналы продаж.

Полный текст лицензии находится здесь, советую самостоятельно его изучить и решить нарушает ли конкретное использование вашей работы лицензию и ваши права или нет.

Спустя немного времени после окончания раздачи, я решила посмотреть куда же разошлись мои картинки. Искала я, к слову, не пиратов, а физические воплощения, но по ходу нашла море всего интересного и, конечно, нарушающего лицензию. Я отдаю себе отчет, что ни один сток мои права защищать не обязан и только я, как автор могу предъявлять претензии и требовать убрать свою графику, если найду нарушения.

Естественно сет попал на allday, откуда был убран после письма в поддержку (пришлось правда самой проверять, потому что уведомлений никаких не приходит).

После этого я решила прогуляться по притшопам. На Redbubble ничего не нашлось, а вот Zazzle показал кучу вещей с моей графикой. Сейчас товары уже убраны, но их было много в разных магазинах. Чтобы убрать айтемы из продажи, нужно зайти в каждый и нажать кнопку “Report this product”, в открывшемся окошке нужно сказать что вы автор, дать ссылку на продукт в вашем магазине или какую-то другую ссылку, доказывающую ваше авторство, и сказать, что нарушены условия лицензии и ваши авторские права.

Вот например перепродают перья от @nadya.

Etsy вообще порадовал тоннами разных товаров. Там есть такая вещь, как Instant Download, то есть цифровые товары. И народ из разных стран радостно грузит продукты с бесплатных раздач и перепродает со страшной силой. Причем не сильно заморачиваясь - человек просто берет отдельные картинки из бандла, размещает их на белом фоне и продает в JPG и PDF по 6,5 долларов за скачивание. Profit!

Вот пример перепродажи постера от Kris Kvilis (на Этси вообще очень много ее графики перепродается)

Вообще есть большой вопрос разрешены ли правилами площадки Этси цифровые продажи, по крайней мере я не видела где бы это было прямым текстом написано. У нас на этот счет была большая дискуссия, можно почитать здесь. Тем не менее, авторы и не только, используют Instant Download для продажи цифровых товаров, площадка очевидно имеет с этого доход и может быть закрывает глаза на сам факт такого размещения, но имейте ввиду - если что они умоют руки, сославшись на свои условия использования и вы окажетесь крайними.

Если ваши права нарушаются, вы можете пожаловаться. Искать надо невзрачную серую строчку “Пожаловаться на это изделие в Etsy” под продуктом почти в самом низу, справа.

Обратите внимание, что вам сначала предлагается пойти и разобраться с автором самостоятельно, но на мой взгляд это странное предложение, поэтому я предлагаю сразу составлять отчет о нарушении в Этси. Сначала выбираете причину и выскакивает вот такое окно - тут как раз про решить с автором, но нам нужен последний абзац. Нажимаем голубую ссылку.

Переходим в окно, где много текста и ищем пункт, выделенный на картинке.

После этого нужно будет за несколько шагов заполнить форму, где указываются полностью ваши данные, ссылки на ваш товар на Креатив Маркете (или другом магазине) и айтемы, которые вы хотите удалить. Можно прикреплять сразу много (копировать ссылки в поле ввода и нажимать “Add item”), я писала два письма в первом было штук 30 айтемов, во втором - около 10. Не забудьте на последнем шаге проставить обе галочки - там говорится, про то, что вы автор или действуете от лица автора и абсолютно уверены в том, что вы делаете (под страхом суда и следствия 😄 ). После этого, вам должно прийти подтверждение от Этси.

Этси после жалобы сразу же удаляет спорные айтемы и предлагает продавцам связаться с автором для выяснения вопроса. Мне сразу же пришла пачка писем от продавцов, недоумевающих что же они нарушили, причем некоторые письма выглядели как конкретный наезд с обещанием пожаловаться в Креатив и Этси 😂 Некоторые присылали скриншоты, мол смотрите, я действительно скачал бесплатно, не заплатил ни копейки, какие ко мне вообще претензии… 😄

Все, на кого я пожаловалась, скачали бандл с Креатива из Free Goods, одна девушка написала, что скачала с какого-то блога, и все продавали именно скачивания либо совсем неизменных либо измененных в той или иной степени картинок, а-ля “это теперь мой дизайн”. Специально не стала трогать тех, кто продает физические предметы, даже несмотря на нарушение лицензии Креатив Маркета, которая не разрешает печатать графику в неизменном виде.

Всем, кто недоумевал, я ответила цитатами из лицензии и сказала, если они не хотят удалять работы, нарушающие лицензию, мой адвокат передаст им привет в ближайшее время. После чего тон сообщений резко сменился, большинство извинилось и предложило купить лицензию, которая уладила бы этот вопрос. Поскольку у меня не было цели на них нажиться, я от этого отказалась, но вообще можно и договориться.

Вот несколько цитат из лицензии, которые прямо запрещают то, чем занимаются большинство продавцов с Этси. (В дополнение к тому что я писала выше, некоторые повторяются. На них я указывала в переписке)

… End Products must be significantly different than the original Item and require time, effort, and skill to produce. End Products must not be used or sold in a way that is directly competitive with the original Item you purchased. End Products must not redistribute the original Item to any third parties in a manner that allows for the extraction of the original Item. … You may modify or manipulate the Item, or incorporate it into other content and make a derivative work from it. As between you and the Shop Owner, the Shop Owner will retain all right, title, and ownership in the Item, and the resulting derivative work is subject to the terms of this Standard License. … You may not sublicense, resell, share, transfer, or otherwise redistribute the Item (e.g. as stock, in a tool or template, with source files, and/or not incorporated into an End Product) under any circumstances, not even for free. … You may not make the Item available on a digital asset management system, shared drive, or the like for the purposes of sharing or transferring the Item, and you must not permit an end user of the end product to extract the Item and use it separately from the End Product. … You may not publicly display the Item: (a) as a standalone file in any digital format on the internet; or (b) in any digital format without imposing technical or written restrictions to prevent the unauthorized use of the Item by third parties. … Upon the Shop Owner’s request, you shall immediately remove the Item from any unauthorized location or use, including an unauthorized social media platform or website. …

Итого: нашла кучу магазинов, которые специализируются конкретно на перепродаже графики из бесплатных раздач. Отдельно говорю девочкам, участвовавших во Free Goods - видела много ваших работ в неизменном виде, рекомендую походить и позакрывать айтемы на Этси и товары на Заззле, потому что они нарушают лицензию Креатива и ваши авторские права.

Короче говоря, ожидаемо работы расходятся, поэтому следите за этим, закрывайте нарушителей и все будет хорошо. Может даже заработаете на дополнительных лицензиях 😄

#этси #перепродажа_работ #free_goods #авторское_право #creative_market #лицензия #пиратство_и_отвага #etsy

В начале каждого месяца на всех стоковых ресурсах страны я постоянно вижу один и тот же вопрос “Со счета Шаттера пропали все деньги, что делать?” мне даже в личку этот вопрос задают постоянно. При этом ответ элементарный, поэтому пишу для всех новичков, которые в панике будут разыскивать свои доллары.

Деньги никуда не пропадают. Шаттерсток автоматически переводит в начале каждого месяца заработанные вами доллары на счет, который вы указали в настройках (или не указали). Это может быть PayPal, Skrill или вывод чеком. Сейчас сумма вывода составляет 35 долларов в месяц и если ваш заработок перешагнул эту сумму, то в начале следующего месяца он “пропадет”. Поэтому не паникуйте и проверьте сразу, чтобы в настройках были указаны реквизиты для вывода денег. Для этого пролистайте страницу в вашем аккаунте контрибьютера до самого низа и увидите ссылку Your Account.

В ней вам нужно найти окно Payout Information и в строке Payout Method выбрать либо Paypal либо Scrill либо отправку чеком (но это крайне хлопотный метод и делать так не рекомендуется). После этого в строке Payout Email укажите свой e-mail привязанный к платежной системе.

Естественно до всего этого вам нужно завести аккаунт в платежной системе и его верифицировать. Вы можете менять минимальный лимит и поставить например 50 или 100 долларов, тогда деньги будут выводиться, когда ваш заработок достигнет этой суммы или ее перешагнет. Не забудьте нажать красную кнопку Save settings после изменения всех настроек.

Если так получилось, что ваши деньги вывелись, а вы не указали реквизиты - свяжитесь с поддержкой support@shutterstock.com и вам подскажут что делать дальше.

#пропали_деньги #платежи #paypal #новичкам #skrill #shutterstock #вывод_денег #вывод_средств #авторам