Многие часто задаются вопросом - что же рисовать в скетчбуках? У художника, о котором ниже, таких вопросов нет, он просто рисует то, что видит вокруг и рисует круто! Мне очень нравится его подход к цветам, аккуратность и все эти детальки. Даю ссылку сразу на весь плейлист, там 15 видео, просто переходите на ютуб и наслаждайтесь.

Что примечательно человек не просто рисовал от балды, а объединил все идеей и сделал впоследствии книгу и серию принтов. Относительно технических деталей для интересующихся:

• Бумага: HOLBEIN Waterford white 300g/m cotton paper
• Линер: COPIC Multiliner SP 0.7mm
• Акварель: Winsor and Newton, Schmincke custom watercolours set

Соглашусь с тем, что советские панельки рисовать не так интересно, как токийские магазинчики, но мы ж на то и художники, чтобы увидеть красиво, да и хорошие идеи не всегда падают с неба, их придется поискать.

Надеюсь эти видео и художник вдохновят вас на интересные работы ❤️

#акварель #япония #токио #вдохновение #спидпейнтинг #mateusz_urbanowicz #видео

В очередной раз раздам ивайты желающим. Правила такие же, как и в прошлый раз — пишите в комментариях ссылку на свой профиль дрибла, если хотите инвайт и не забудьте поставить галочку «List me as a Prospect» - без нее я не смогу вам отправить приглашение.

1 сентября, в воскресенье, если будет больше трех желающих, я выберу из них трех человек с самым большим рейтингом у нас на сайте и отправлю им инвайты.

Если вы не в курсе для чего нужны инвайты и что такое Дрибббл - скорее всего пока вам это не нужно. Инвайты я стараюсь раздавать регулярно, так что если вам пока не повезло, следите за обновлениями)

Все просто)

UPD: инвайт отправлен @kse, осталась еще парочка, если нужно - пишите)

#розыгрыш #авторам #приглашение #инвайт #dribbble

Рада такому интересу к лепке и постам про материалы и всякие штуки - ребята, это реально очень круто! Я сегодня правда не с глиной а с пластилином, но поверьте, оно того стоит, чтобы увидеть (тем более, что некоторые фишки процесса хорошо переносятся на другие материалы и глину в том числе). Смотрите какие классные скульптурки из пластилина лепит корейский автор Sung-jae KIM:

Самое крутое, что автор выкладывает все свои процессы на видео и их стоит посмотреть. Ниже несколько примеров.

Еще больше видео на канале автора https://www.youtube.com/user/plan25plan/videos И много всего можно посмотреть в инстаграме https://www.instagram.com/character_tv_/

Сразу скажу, что я не знаю, что это за пластилин, но тем и интереснее задача, что не все понятно с первого взгляда. Мне работы очень нравятся, они яркие, эмоциональные и интересно выглядят.

Надеюсь вам тоже понравится и послужит для кого-то вдохновением уже на свои крутые работы ❤️

#техника #персонажи #лепка #тонкости #tipstricks #sung-jae_kim #пластилин #скульптура #видео

Кайл Вебстер, автор одних из самых лучших кистей для фотошопа, объявил в твиттере о новой летней коллекции.

В пак Summer входит 21 разная кисть. Среди них есть очень крутые и интересные, например китайский маркер, разные типы масляной краски и даже «Хищник». Еще одна кисть с брызгами – дань уважения американскому художнику Джексону Поллоку.

Получить кисти очень просто. В Фотошопе в выпадающем меню в правом верхнем углу панели кистей выберите пункт Get More Brushes.

Не расстраивайтесь, если набора пока нет, нужно пару дней на то, чтобы набор стал доступен всем, просто подождите и попробуйте снова.

Видео от автора со всеми кистями.

#фотошоп #кисти #кайл_вебстер #скачать #photoshop #brushes #бесплатно

Про Фриду знают даже те, кто не интересуется искусством вообще, а ее популярность давно вышла за пределы Мексики. Посмертно, и особенно в последние десятилетия возникла Фридамания. Она существует почти во всех уголках мира, и большая часть вещей и принтов сделана искренними мастерами-любителями, что кажется неплохо, но это только начало истории.

Творчество Фриды - необычно, его сложно подделать, это качественный сюрреализм, но заработать на этой потрясающей художнице многим хочется и Фридамания захватила мир.

Кроссовки Фрида, бесконечные футболки, леггинсы Фрида, духи, свечи и чехлы для iPhone. Список вещей с ее изображением можно продолжать бесконечно, возможно даже у вас в шкафу с одеждой найдется что-то с лицом Фриды.

«Корпорация Фриды Кало» работает в Панаме с 2004 года. У Кало не было собственных детей и отсюда вытекает множество проблем. В 2005 году ее племянница Изольда (наследница ее имущественных прав) продала права на подпись «Фрида Кало», помогая создать Frida Kahlo Corp (FKC). После смерти Изольды в 2007 году раскрутка имиджа стала более агрессивной.

FKC удаляет работы художников-любителей с таких платформ, как Etsy, и выдвигает угрозы судебных исков за использование образа Фриды. Одна из продавцов Etsy, у которой сняты с платформы ее куклы Фриды в связи с нарушением, подала иск против корпорации этим летом. При этом обратите внимание, как сильно стилизованы спорные куклы.

«Я не верю, что художники должны подвергаться издевательствам, не понимаю, почему заставляют замолчать их голоса и подавляют их творческий потенциал», - заявила Нина Шоп в Facebook.

Наиболее спорное сотрудничество произошло в 2018 году, с выпуском «Mattel х» (специальной серии кукол, посвященной известным женщинам), когда сделали «Фриду-Барби». Кукла получилась с более тонкими руками, белее, с ореховыми глазами и легким намеком на волосы на переносице. Даже ее одежда в традиционном стиле была неточной. Дочь Изольды, Мара, внучка Фриды, была оскорблена этой куклой, подала в суд и успешно запретила ее в Мексике (кукла все еще доступна в США).

Мара Ромео считает, что корпорация не имела права использовать образ художницы. Однако, по словам ее адвоката, она хотела не денежной компенсации, а изменения образа куклы: нынешний, по ее словам, «больше напоминает Барби, чем Фриду». «Это должна быть кукла, воплощающая все, чем была моя тетушка. Это должна быть Фрида, олицетворяющая Мексику», — считает Ромео. Нынешний образ куклы — узкое лицо, глаза орехового цвета и легкий намек на волосы на переносице — похож на Кало очень отдаленно. Кроме того, платье Барби совсем не похоже на одежду в этническом стиле, которую носила художница.

Фирма Mattel заявила, что внешний вид куклы разрабатывался в сотрудничестве с Frida Kahlo Corporation, якобы обладающей всеми правами на образ Кало. Адвокаты семьи утверждают, что корпорация не может распоряжаться изображениями Кало, в ее ведении только использование имени. На сайте Frida Kahlo Corporation сообщается, что права на использование имени и образа художницы она получила от ее племянницы Изольды Кало, «имевшей очень близкие отношения с тетей», и имеет право как на работы, так и на изображение Фриды Кало.

Компания, претендующая на право контролировать коммерциализацию Фриды Кало, больше не имеет семейных связей с покойным художником. Племянница Фриды Изольда, которая стала совладельцем FKC в 2005 году, скончалась в 2007 году, и теперь корпорация предъявляет иск семье. В прошлом году FKC выдвинула обвинение Маре в связи с нарушением прав на товарный знак.

Дочь Изольды создала конкурирующий веб-сайт fkahlo.com и аккаунт в инстаграме, имеющий очень небольшое количество подписчиков. В своем иске FKC просит судебное решение вынудить Мару закрыть свой веб-сайт и учетные записи в социальных сетях, а также возместить не менее 75 000 долларов США в качестве компенсации.

«Самое важное для всех, - сказала Фрида, — это иметь амбиции и стать «кем-то», но, честно говоря, лично у меня нет ни малейшего желания стать кем-то».

По законам об авторском праве образ Фриды или ее имя не являются объектом авторского права. На сегодняшний день с момента смерти Фриды прошло 65 лет. Срок охраны исключительного авторского права составляет в разных странах от 50 до 70 лет, поэтому через 6 лет все работы Фриды и все, что защищено авторским правом и связано непосредственно с ней, перейдет в общественное достояние в абсолютном большинстве стран и будет свободным.

#искусствоведение #авторское_право #фрида_калло #фрида #права #интересно

Из древних чудес пережила безжалостное испытание временем только пирамида в Гизах (и то не в первозданном виде).

Компания Budget Direct решила дать всем возможность посетить величественные древние сооружения с помощью серии фотореалистичных 3D-визуализаций. После глубокого исследования и реконструкции нам показывают, как эти семь чудес выглядели бы в их расцвете.

Наша цель состояла в том, чтобы вдохновить людей заново открыть давно забытые чудеса древнего мира. Мы стремимся пробудить любопытство как у частых путешественников, так и у пользователей интернета, демонстрируя районы мира, о которых они, возможно, не читали раньше и не рассматривали возможность их посещения. Наша цель заключалась в воплощении этих реликвий в жизнь, чтобы читатели могли лучше понять, как они действительно выглядели в лучшие времена

Посмотрим же на то, что получилось.

Колосс Родосский

Колосс был триумфальной статуей греческого бога солнца Гелиоса высотой почти 32 метра, построенной над гаванью Мандраки в Родосе на 15-метровых мраморных постаментах, позволяющих кораблям проходить между его ногами. Чтобы отметить победу над длительной осадой Родоса Деметрием Полиоркетом, родосцы построили статую из расплавленных остатков арсенала недавно побежденной кипрской армии. Колосс, символ единства, отливался в течение двенадцати лет, начиная с 304 года до н.э. властями Линдоса. К сожалению, несмотря на гигантские размеры, чудо не выдержало мощного землетрясения всего лишь 56 лет спустя. Статуя постепенно разрушалась в течение почти тысячелетия до вторжения арабов, пока была расплавлена ​​мусульманским халифом Муавией и продана на металлолом.

Великая пирамида в Гизе

В наши дни «самое высокое здание» появляется почти каждый месяц, и это никого не впечатляет, но до 19-го века люди не могли построить что-то выше, чем Великая пирамида в Гизе, которая считалась самым высоким в ​​мире искусственным сооружением на протяжении более четырех тысяч лет. Пирамида высотой 146 с лишним метров была построена на 13 акрах в качестве гробницы для египетского фараона Хуфу в 2560 году до нашей эры. Самое интересное, что первоначально пирамида была облицована более твёрдым, чем основные блоки, белым известняком. Верх пирамиды венчал позолоченный камень — пирамидион. Облицовка сияла на солнце персиковым цветом, словно «сияющее чудо, которому сам бог Солнца Ра, казалось, отдал все свои лучи». В 1168 году арабы разграбили и сожгли Каир. Жители Каира сняли облицовку с пирамиды для того, чтобы построить новые дома. Я про снятые блоки узнала совсем недавно и была очень удивлена.

Висячие сады Семирамиды

Есть много сомнений относительно того, существовал ли этот проект в реальной жизни или был просто фантазией. Построить это сооружение с его инженерными решениями и размером было бы непросто. Легенда гласит, что Висячие сады Вавилона были построены недалеко от реки Евфрат в современном Ираке в качестве подарка от вавилонского царя Навуходоносора его жене, Амитис, которая скучала по дому по зеленым горам Срединной империи. Будь то сказка или правдивая история - сады выглядели как зеленый рай на Земле.

Александрийский маяк

Первый в мире маяк, ставший образцом для последующих таких сооружений, построенный по указанию Птолемея I в 300 - 280 гг. до н.э. Соклеем Книдским. Впечатляющее здание высотой 100 метров на протяжении веков было третьим самым высоким зданием в мире после пирамид Гизы. Маяк состоял из трех уровней: квадратный уровень внизу, восьмиугольный уровень в середине и цилиндрический наверху, где горел яркий огонь. Был постепенно разрушен землетрясениями между 12-м и концом 15-го века и преобразован в средневековую крепость султаном Мамлюком Qāʾit Bāy.

Мавзолей в Галикарнасе

Сложная гробница, построенная для Мавзолея, царя Карии, была настолько впечатляющей, что имя покойного правителя стало словом, описывающим большой похоронный памятник. Массивный 45-метровый мавзолей был построен в современном Бодруме около 350 г. до н.э. из белого мрамора и отражал греческие, египетские и ликийские архитектурные особенности. Он попал в список благодаря огромным, эффектным скульптурам, одной из которых была статуя Мавзолея на колеснице. Мавзолей постепенно пришел в упадок из-за многочисленных землетрясений в 13 веке.

Статуя Зевса

К сожалению, статуя Зевса в Олимпии не выдержала испытание временем - или, точнее, испытание огнем. Замечательный экспонат высотой 13 метров, на котором изображен Бог грома на троне, был попыткой затмить афинян, но долго не простоял. Его деревянная рама и кедровый трон были разрушены в 426 году до н.э., а богатые украшения из золота, слоновой кости, черного дерева и драгоценных камней просто разворовали.

Храм Артемиды в Эфесе

Фактически, он был построен и разрушен три раза: Герострат был первым, затем готы, которые разрушили город в бегах и, наконец, в 401 г. н.э. христиане оставили только фундамент и единственную колонну, которую сегодня можно посетить в Турции.

#3d #оффтопик #интересно #архитектура #достопримечательности #греция #маяк

От этих животных просто глаз не оторвать, есть в них что-то завораживающее! Американский иллюстратор из Юты Jenna Barton вдохновляется своими снами, путешествиями, а также эстетикой и эмоциями сельской местности, где она выросла. Работы Бартон в основном цифровые, но кое-где есть акварель.

Я часто вспоминаю свое детство в Айдахо, а также смотрю на мое нынешнее место жительства в штате Юта, чтобы рассказать свои ощущения. Я хотела бы запечатлеть странные эмоции, которые всегда чувствовала в сельских, пустых местах, и мечты, которые у меня были там. Это те лиминальные пространства, которые мне нравятся больше всего, и мне интересны структуры, которые приносят человеческий мир в природу - радиовышки, дома, линии электропередач - особенно в отсутствие самих людей.

Дженна так же рассказывает, что ее основные герои - млекопитающие, потому что они имеют общие черты с людьми, «в то же время существуя в совершенно ином мире».

Работы действительно интересные, немного мрачные, но в этом что-то есть. Мне бросились в глаза очень изящные и тонкие силуэты животных - выглядит потрясающе.

Инстаграм автора

#jenna_barton #иллюстрация #животные #цифровая_живопись #современное_искусство #современные_художники

На волне вдохновения от рассказов Миры про керамику наткнулась на интересные скульптуры. Это французская выставка «Céramiques Gourmandes» 14 керамических скульпторов со всего мира, проходит в Лиможе с 21 июня 2019 до 28 марта 2020 года.

Скульптуры на выставке визуально и концептуально наполнены деталями - от кусочков влажного пеканового пирога от Шайны Лейб до нереальных фруктов от Каори Курихары. Сливочное мороженое от Анны Барлоу переполнено сладостями, а куча пончиков в 168 штук от Jae Yong Kim отдает дань уважения таким артистам, как Энди Уорхол, Яой Кусама и Джексон Поллок.

«Никакая еда не является такой же притягательной, как десерт, и не связана с нашими проблемами вины, тоски и воздержания», - сказал куратор выставки в пресс-релизе. «С этим мы празднуем дни рождения. Бабушки и дедушки балуют детей этим. Это первое, чего лишают нас диеты, и первое, что нужно для комфорта».

Узнать подробнее и почитать об участниках можно здесь

#керамика #сладости #интересно #современное_искусство #современные_художники

Нашла прекрасную штуку - причем абсолютно бесплатно. В левой части череп животного, а в правой - разные референсы именно в этом наклоне или повороте. Череп можно крутить и менять, фотографии подбирать отдельно по каждому животному или любых животных под наклон черепа. Отлично подходит для сложных ракурсов, комбинирования картинок и вообще развития пространственного мышления. Несмотря на то, что фотографии из бесплатного раздела на Фликре, помните, что для детального срисовывания они не подходят - это инструмент для понимания, а не для копирования (либо для копирования только в учебных целях).

https://x6ud.github.io/#/

#животные #череп #новичкам #референсы #рисование #полезное #авторам #анатомия

Настенная роспись или murals все набирает обороты за рубежом и в этот раз у нас нечто стильное и простое одновременно. Балтиморские художники Джесси Унтерхальтер и Кэти Трун, известные как Джесси и Кэти, начали создавать росписи из-за явной доступности публичного искусства. Пара всегда создавала эффектные работы, но по мере их развития они начали рассматривать возможность работы на земле в дополнение к работам на стенах.

Их работы сочетают в себе вдохновение из текстиля и настольных игр с интерактивными дорожками, которые поощряют игру и исследование. Работы на земле смотрятся очень круто, правда у меня есть подозрения, что продержится такое недолго и нужен идеальный асфальт а у нас то про такое и не слыхивали. Ну и палитра, конечно, изумительная.

Вы можете увидеть больше работ Джесси и Кэти на их сайте и в Instagram.

#jessie_and_katey #архитектура #граффити #роспись #современное_искусство #современные_художники